玻璃體靜物攝影是商業攝影中使人感到暢快的創作。一幅好的玻璃體靜物攝影作品富于光彩和魅力，甚至就是一種清澈的心靈展現。
因我從事平面設計工作，對商業攝影有很濃厚的興趣。1995年，我在日本取得藝術攝影碩士學位后，常到友人的影棚里拍攝，玻璃體靜物是我的攝影主題之一。我認為，拍好玻璃體靜物，應考慮以下幾個主要因素：
- 一是利用道具的特點
- 二是掌握構圖的整體性
- 三是推敲用光的技巧
- 四是注意視覺的簡潔和明快
- 五是把握好色調的和諧
- 六是注意畫面的美感表現。
下面通過幾幅玻璃體靜物攝影作品，解析和探尋玻璃體靜物攝影的創意和技巧。
圖一
圖一是近乎于對稱式構圖作品。葡萄酒常常是商業攝影的主要拍攝對象之一。為了突出主題，我選用了一只高腳酒杯，兩個帶有放射狀刻花圖案的棕黃色透明玻璃盤作為陪襯，因為棕黃色花盤易于和紅葡萄酒的顏色及背景的黑色相調和，放射狀刻花圖案可強化畫面的視覺沖擊力，高腳杯上的羅紋和刻盤上的圖案關系和諧。
為了能在葡萄酒瓶不進畫面的狀況下，把紅葡萄酒的那種高雅和浪漫氣氛表現出來，決定用裝飾味道很濃的對稱式構圖渲染氣氛，并用線、形、色、光等多種因素來表現構圖完整性和視覺沖擊力。首先，我選用了一塊平板玻璃做平臺，把花盤的三分之一進行了遮擋，兩個花盤變成了和酒杯形狀相同、方向相反的呼應體。直線的形成反襯了曲線的柔和，大小相異，形狀相同，而方向相反的呼應體，豐富了構圖的趣味，直線和曲線的對比增加了畫面的力度，三個玻璃體高低變化表現了畫面的節奏感。隨后就是布光了，用光不是孤立存在的，更不是簡單的照明，它可以參與構圖，對主體的完美再現具有舉足輕重的作用。
圖一用光最富有刺激的是烘托紅色酒杯的背景光。這個光環有三點有趣之處：
一是黑色的背景并非采用的黑色背景紙或黑色背景布，而是白色背景紙。為什么視覺上背景如此之黑呢？這有用光的經驗和技巧問題。這幅照片選用了三盞聚光燈，為了避免三盞燈同時亮時背景明暗難以控制，加之三盞燈的照射距離、角度、方向各有不同，很難形成統一的測光數據，最后決定用三次曝光的方法來完成拍攝。每一次曝光只擺放一件道具，打開一盞燈。第一次曝光拍的是是紅色的酒杯和背景的強光環，由于沒有其他散射光，背景達到了理想的黑度。
二是在背景光環的形狀上動了些腦筋，通過拉長光環避免了圓形光環的平庸感，通過光環向左稍稍傾斜既保持對稱的裝飾性又增加了均衡的活潑感。
三是光環的虛化，這是畫面的韻味所在，這種效果通過縮小景深并拉長光源和背景間的距離來實現。第二次曝光拍的是左側刻花玻璃盤，聚光燈從盤背后的正下方把光投向刻花玻璃盤。此時，選擇測光點有一定的難度，因為既要使刻花玻璃盤曝光正確又要使襯托刻花玻璃盤深色邊緣的光暈恰到好處，要經過測光點和燈位的反復調整才能達到預期的效果。第三次曝光是右側的刻花玻璃盤，它的曝光方法和左側完全相同，盡管如此，右側的光暈還是不如左側，從中可以體會到這種用光的難度。
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圖二
圖二和圖一相比，道具的特點正好相反。前者是用了形的相近產生了呼應感，而后者則用了形的相異增添了活躍氣氛。
圖二中的兩個玻璃瓶在形上盡管有收和展的不同，但正是這種凹凸的融合關系同樣起到了呼應的作用。這兩個玻璃瓶不僅形狀各異，高低也懸殊很大，很像母子關系。恰巧為這幅作品的個性表現創造了良好條件。我充分利用這一特色，采用了比較夸張的豎長式構圖。為了填充豎長式構圖造成的上部空缺，找了一支干草花作陪襯物插入高瓶頸的玻璃體內，同時把花向右作了傾斜，以彌補兩個玻璃體高低懸殊造成的構圖上不平衡。為了夸張玻璃透明體玲瓏剔透的感覺，我在道具臺上放置了玻璃鏡面用來映出玻璃體的倒影，強化了玻璃透明體的清澈感。在用色上，除了留出適當的空白體現簡潔明快以外，基本上以藍綠色為主色調，同時以適當的橙紅色和藍綠色形成對比增添畫面氣氛。
圖二的用光和圖一有所不同，相比之下，圖二是一幅高調攝影作品，圖一是一幅低調照片。
高調攝影的背景是以白色為主調的。我用了一大張白色半透明有機玻璃板作背景，以光暈的虛化程度和光暈在構圖中的大小位置為標準，調整白色有機玻璃板和被攝物體之間的距離關系。然后用一只散射燈，以逆光的形式隔著白色有機玻璃板，從后方把光投向被攝體。光源的位置是在一邊觀察光暈的效果，一邊調整構圖整體感、光照強弱和色調關系來確定的，在各種元素都處于最佳位置時固定燈位。這樣逆光的照射，透明玻璃體的輪廓、體積、質感都得以充分體現。
如果僅一盞單燈逆光照明，上部的干草花只是一個剪影，缺乏層次感，與有體積、質感的玻璃透明體很難渾然一體。為了彌補不足，我在干草花的正面右上方加了一盞柔光燈，加這盞燈需要掌握分寸。在增加干草花體感和層次的同時，也要考慮增強畫面上部的高調效果，同時要注意不要破壞掉背景燈的光暈和在背景上產生投影。因為這條光暈帶的大小、位置和完整性，不僅僅是用光和影調的問題，更重要的是它對整幅畫面的構圖起著牽一發動全身的關鍵作用。其實在靜物攝影中，作品能否有整體感，能否有力度，能否有視覺沖擊力，進行線、形、色、光的整體協調運作是十分重要的。
最后為了強調作品的個性，后期用電腦作了處理。一是通過亮度、色彩的調整，增加了玻璃透明體的晶瑩感，二是通過電腦修飾了玻璃鏡面和有機玻璃背景板之間的相交線。為了保持攝影的原味，我不太喜歡通過電腦對作品動手腳，但若是為了消除缺陷和突出個性，我會通過電腦做些小處理。
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圖三
圖三綜合了圖一、圖二的特點，突出了它的獨特創意，相比之后更有含蓄性。人物攝影的含蓄性通過眼神、表情、手勢和姿態可以充分體現，靜物攝影如何表現它的含蓄性呢？
我主要用了五種方法：
- 一是利用道具的特點。與圖一、圖二相比，圖三在道具選用上有明顯的不同，方形玻璃透明體和圓形體擺在一起形成方圓的矛盾空間，陪襯上一個金色球體，三種物體組合展現出微妙的哲理之意。
- 二是利用倒影的隱現。和圖二相比，圖三淡化了倒影的處理，刪繁就簡，使畫面更具整體感，整體就是一種內力的聚合。
- 三是利用了色彩的深沉。
\ 圖三在用色上更為簡練和概括，色彩幾乎統一于深藍色的氣氛里，惟一能打破沉悶的色彩就是起陪襯作用的金色球體。用藍色做主調，用金色作點綴，目的是為了追求一種理智和深邃的感覺。四是利用光影的魅力。用最簡潔的語言去表達最豐富的內涵是藝術的追求。
只用一盞燈去完成一幅靜物攝影作品，需要更全面的控制力和表現力，單燈不要理解成少的概念，而要把它視為一種涵蓋力的凝聚。我沒有采用光環式背景照明，只采用了四分之一弧線式照明，目的是追求內力。五是利用空間的關系。一塊黑色的絨布加上平板玻璃作為靜物攝影的平臺，不應把這個平臺當作一個支撐道具的支架，它也是表現主題的有效手段之一。我把靜物道具擺放在平臺最里端的邊線上，前方形成一個占整個畫面五分之二面積的黑色空幻區域。利用這種空靈區隔引發人們的視覺聯想。大面積的空間區域既有協助渲染主體的有利一面，又有破壞構圖整體感的不利一面，為了避免這一問題，我盡可能地用方形玻璃瓶的黑色瓶蓋，保持走向與平板玻璃臺面右側的直線拐角一致，強化整體的呼應關系。
人眼，鏡頭，玻璃體，從透視成像的原理來講，他們是血脈相連的三兄弟。正是這種關系，使玻璃透明體攝影變得如此暢快、有趣和奧妙無窮。攝影是創造幻境的藝術，玻璃透明體是攝影夢幻中的寶石，為了使這塊寶石變得更加璀璨奪目，我們應以更大的付出去探尋這塊寶石的趣味和奧秘。
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