#p#副標題#e#
#p#副標題#e#
#p#副標題#e#
#p#副標題#e#
對上一篇內容還有印象的同學，應該記得我在結尾處預留的一個預告，當時我說的編排細節就是「文字」，為什么是文字呢？因為我們在排版時除了處理圖片之外，剩下的就是要編排文字。今天的這篇文章也將圍繞著「文字」展開，相信大家看完后會對「文字」有一個全新的了解，也將明白文字對于版面的意義是巨大的，處理好它，基本上你的版面也就編排的差不多了。好了，下面我們開始今天的內容吧。
首先來看幾張不同類型的海報，第一張文字占比較高，第二張圖片占比較高，第三張文字與圖片占比是五五開。
然而不管是屬于哪種類型的，它們的核心目的都是在傳達信息。因為對于一張海報來說，我們不光會看還會去閱讀它們。
平面設計就是通過文字來「說話」的。
而在廣告設計中，圖片的占比會非常高，因為廣告多以圖片為主，通過圖片我們能大致的猜測出設計師想要表達的東西是什么。
總結一下：廣告設計多以圖片為主，意在通過圖片傳達概念；而平面設計則多以文字或圖片為主，意在通過文字傳達信息。
那么作為信息傳達的載體，字體就顯得格外重要了。下面我會從字體的分類、字體的搭配、字體的氣質與設置細節著手，慢慢帶領大家去認識字體，首先我們來看看字體的分類都有哪些。
中文字體大致可分為：黑體、宋體、圓體、書法體與卡通體等。
其中書法體又細分為：楷書、行書、草書與隸書等。
在列舉的這些字體中，最常用就是：黑體、宋體和圓體，而在書法體中，最常用的是楷書與行書。為什么說這些字體常用呢？因為在許多優秀的設計作品中，這些字體的出現概率都非常高，尤其是黑體與宋體。
下面說一下英文字體，大致可以分為：襯線體、無襯線體、手寫體與展示字型等。
其中最常用的就是：襯線體與無襯線體。理由與中文一樣，它們也是使用率很高的字體，其次還有一個原因就是在以中文為主的設計中，它們與中文字體搭配起來比較契合。
拿黑體來說，與之搭配的英文字體就是無襯線體，因為它們的筆畫特征相似度很高。
宋體搭配的就是襯線體，因為宋體的筆畫特征是有粗細變化且有裝飾線，而英文的襯線體也剛好有與之相似的地方。
而圓體則是搭配擁有相似特征的無襯線體。
因為常用的書法體通常使用毛筆書寫，所以在筆畫特征上沒有與之相匹配的英文字體，大多數時候我們會選擇用襯線體來搭配，具體原因我會在后面的字體氣質環節為大家講解。
雖然也有別的搭配方式存在，但我給大家提供的這些都是最常用和最安全的。說完字體搭配問題后，下面我們來看看這些字體，所包含的氣質又有哪些。
首先是黑體，它具有科技感與現代感，這是由它簡潔干練的筆畫特征決定的。
其次黑體也能表現出運動與時尚的感覺，因為運動與時尚本就是偏現代的詞匯。
接著是宋體，它具有文化與歷史的氣質，這個比較好理解。
而除了能表現出歷史與文化感之外，宋體還能表現出清新與雅致的感覺，這是由宋體的筆畫特征決定的，橫細豎粗且末端帶有裝飾，與優雅精致的感覺十分契合。
圓體的特點也是非常明顯的，在看到它時腦海中的第一印象就是可愛與卡通。
除了刻板印象外，圓體那種圓滾滾的筆畫給我們的感覺還有安全和易親近，所以圓體也能用來表現兒童與溫暖感覺的題材。
一說到書法體，能直接聯想到的關鍵詞就是傳統與歷史，因為書法的演變就是我們漢字發展的軌跡。然后我們回過頭來講一下，為什么書法體可以和西文中的襯線體搭配。
原因就在于襯線體也具備書法體的某些氣質，比如傳統、文化、歷史等。與書法體在早期的東方一樣，襯線體在早期的西方也是主要的字體之一。
溫暖、人情味兒，說到書法體可能很難聯想到這兩個詞，但是書法體確實具備這種氣質。跟黑體這種棱角分明的字體相比，書法體是手寫出來的，它的筆畫特征給我們的感覺就是有「溫度」的。
在字符面板中，除了選擇字體與改變字號以外，這兩個區域相信大家用的還是比較多的，它們分別是：行距設置與字距設置。
拿行距來說，在使用時有幾個比較常用的設置方法，比如用當前文字的字號乘以1.2、1.732或是2。不過，通過這個方法所算出來的數值只是一個參考，也就是說你可以在這個基礎上做些調整。
比如：在計算出的數值的基礎上進行遞增或是遞減，這時你要做的就是用眼睛去觀察，覺得大了就減少一些，覺得小了就增大一些。
其中，用字號乘以1.2適用于標題。
比如上方那個標題的字號是40pt，那么行距的數值就是用40乘以1.2等于48。下方這個是在此基礎上做的一個調整，稍微增大了一些行距。
字號乘以1.2適用于標題，而用字號乘以1.732或2則更適用于小字號的文字，比如內文。
上方是用字號乘以1.732的例子，字號是9pt，用它乘以1.732得出來的數值是15.588，四舍五入取個整數得到的行距就是16，下方這個是用字號乘以2得到的效果。
大多數情況下我建議大家用字號乘以1.732的行距，大小比較適中。
跟行距不同的是，基本上來說字距是無需調整的。當然還是那句話，要靠自己的眼睛來衡量，如果你覺得字與字之間離的很近的話，那么可以增大一些字距，反之，則可以減小一些。
其次就是，當你遇到一些偏輕松慢節奏的設計，比如典雅清新類的文學小說時，就可以適當的增加一些字距來營造這個感覺。
比如這兩張海報，左邊的是經典的居中結構，右邊的是包圍結構，構圖都是可以的沒有任何問題，但為什么看起來還是怪怪的呢？因為文字組沒有刻畫好。
為了讓大家能更深刻地體會到文字組對于版面的意義，修改了這兩張海報，其中構圖不變只改文字組。
這個修改前后的對比還是非常直觀的，可見文字組對版面的影響有多大。如果說構圖是版面的骨架的話，那么文字組就是版面的五官，骨架再好五官不行結果也是可想而之的。
文字組分為：左對齊、居中對齊、頂對齊以及兩端對齊。
其中與左對齊與頂對齊對應的有：右對齊與底對齊。
給大家找了一些各種對齊方式的案例。這是左對齊的形式。
這是右對齊的形式，與左對齊相比右對齊屬于不常用的對齊方式，主要是出于易讀性的考慮，但并不是說不能用。
這是居中對齊的形式，最經典的對齊方式之一。
這是頂對齊的形式，是文字豎排時最常用的對齊方式。
這是底對齊的形式，跟頂對齊相比也是屬于不常用的對齊方式。
最后是兩端對齊的形式，橫排與豎排都可以使用這種對齊方式。
如果作品看得足夠多，應該見過這種形式的組合，它同時包含了多種不同對齊方式，我們稱其為「對齊組合」。
比如我們可以借鑒結構，以這個文字組為例，它的結構是這樣的：兩端對齊、中間的文字字號大，上下的文字字號小，按照這個套路我們來試著做一個組合。
在編排前，我們先閱讀一下文案，通過文字可以得知，這是一個與籃球明星有關的內容，氣質上來說會偏現代一些。
所以字體可以選擇一款黑體，英文部分則搭配一款無襯線體。
根據之前總結到的這些特征，下面就可以開始編排文字了。
按照那個組合的套路，我們先將兩端對齊中較大字號的文字給編排出來，而標題信息無疑是非常適合用來放大的。
接著再將上方和下方的小字號文字給編排出來。
其中要注意的就是這段文字的行距，我參考了logo的高度來進行設置。而整個組合中，字距是基本沒有進行調整的。
值得一提的是，在兩端對齊的文字組中，這種小大小的形式非常好用。因為它的節奏變化豐富，所以大家在做兩端對齊的文字組時不妨試試。
這就是借鑒結構的效果了，精髓在于要多去分析別人的形式與套路，并從中獲取做組合的靈感。除了能借鑒結構之外，我們還可以借鑒標題字數+結構，是什么意思呢？
以這個組合為例，它的標題有7個字，整個組合是由頂對齊與兩端對齊構成的一個對齊組合。
它的組合結構為小中大，按照這些特點我們來嘗試借鑒。
這是要用到的文案信息，通過閱讀文案可以得知，這是一個關于炸雞套餐的內容。
通過去看kfc的各種物料，發現運用黑體的場景還是比較多的。
所以，在字體搭配上選擇用黑體與無襯線體。
根據之前總結到的這些特征，下面就可以開始編排文字了。
按照小中大的特點，依次將信息給編排出來。
完成后可以在組與組之間，添加一根小線段用于連接，以起到過度的作用，如果大家現在回過頭去看原圖的話，也能發現這一特征。
其中，標題的行距就是用標題的字號乘以1.2算出來的。
字距我也做了調整，因為默認0的字距看上去有些擁擠。
可以看出跟原圖相比，在不破壞組合結構的情況下，針對文字信息的編排是做了些調整的，比如：原稿最左側是兩行頂對齊的小文字，在借鑒時將它換成了logo，因為我們是要借鑒它的結構，而不是為了跟原稿做的一模一樣，具體還是要根據我們的內容來合理編排。
首先我們來看這張圖，一個標準的兩端對齊、組合結構與之前那個是一樣的，中間的字號大，上下的字號小。
除去這些外還有一個小特征就是，在大字號中間還有一層小字號的文字。
接著我們再來看這張圖，它的特點就是圖片疊壓在了文字的上方。至于它的結構我們可以不用考慮，因為結構已經找好借鑒了。
這是要用到的文案與圖片。通過文字可以得知，這是一個關于介紹昆蟲的圖書，且配有一張插圖。這個插圖的風格是手繪形的，偏寫實一些沒有那么的卡通。
結合這些特點我選擇的字體搭配方式是，宋體配襯線體。
因為字體搭配這部分我又借鑒了一些相關風格的書，發現它們的字體搭配方式用宋體比較多。
分析完文案找到字體搭配方式后，在結合之前總結的一些組合特征，我們就可以開始編排了。
先將中間比較大的那層文字給編排出來，然后在它中間處置入一個小字號的文字。
中間層編排完成后再來編排上下層的文字，字號不用太大，整體注意好兩端對齊。
調整字距的地方有兩處，首先是標題，調整的原因在于默認值我覺得有些小了，其次是標題中間的那行文字，調整它的原因在于不想字號放太大。
因為是兩端對齊的結構，不調整字距的話。標題中間那行文字只能通過放大字號來達到目，然而這個效果并不是我想要的。
綜合考慮，選擇了這個，最后，把圖片置入進去疊壓在文字的上方。
圖疊壓在文字上有一個無法避免的問題就是，被壓住的文字會出現無法識別的情況，英文還好但是中文卻不行，因為在這個組合中，中文是用來閱讀的文字，英文僅充當裝飾用。
既然中文是重要的信息，那為什么還要去遮擋它呢？因為有提示，通過這兩個字你也能猜出來被壓住的文字是什么。
這就是借鑒結構+表現手法的例子，多一張圖片的加入，混合借鑒后的效果與原稿的相似度就會降低。
下面我們來看這張圖，它既有頂對齊又有兩端對齊的感覺，像這種組合我將它稱為頂部兩端對齊。
它的組合結構也是一個小大小的形式。
分析完上一個組合后，再來看看這個組合，值得借鑒的地方有兩處，首先就是整體的結構，其次就是字體搭配。由于已經借鑒了上一個組合的結構，所以這個組合要借鑒的就是字體搭配。
在原圖的這個字體搭配中，英文是最好判斷的，這個字體是襯線體，中文則比較陌生了，既不像黑體也不像宋體。
感覺是被設計過的，不像是字庫里的字體，我通過觀察發現，它既有宋體橫細豎粗的筆畫感覺，又有黑體干凈利落的特征。
所以，我在字庫字體中找到了一款具有類似感覺的字體：姚體。
在字體搭配上選擇用姚體搭配襯線體。這里需要強調的一點是，在挑選字體借鑒的過程中已經考慮到了與文案的氣質相匹配的問題，下面我們就來看看文案。
標題叫「遇見你之前」，給人的感覺比較文藝，而姚體我們前面也分析過了，它是具有宋體特征的，而且筆畫細長，整體給人的感覺就是比較文藝的。
分析完成后，結合之前總結的組合特點就可以開始編排了。
第一步，還是按照小大小的感覺將組合給編排出來，注意好頂部兩端對齊。
接著在組與組的縫隙處加入線條就完成了。
在這個組合中標題的行距與字距，默認狀態下是左邊這樣的，字距還好，行距卻非常大，這個時候你就不能套用之前講到的倍數去算行距了。那樣行距只會越來越大，所以這里我們要根據視覺效果來調整。
這樣，一個借鑒結構+字體搭配的例子就完成了。
這是要用到的文案與圖片素材，首先，老規矩分析一下文案，選擇與之契合字體。書名叫《流星之絆》，還是比較文藝的。
根據這個書名，搜索了一下原書的樣子，在這三個不同的版本中，所感受到的氣質有：溫情和雅致，在字體的選擇上與之較為契合的有：書法體與宋體，這兩個字體的選擇在這三個不同的原版本中也都有體現。
打算用宋體，與其搭配的英文首選就是襯線體了。
這是第一個要借鑒的對象，可能有人會說這不像文字組，這確實不是文字組，但并不代表它不能被聯想成文字組。
比如它的結構是由一個頂對齊與一個左對齊構成的對齊組合，而且下方的那個左對齊文字是放在了頂對齊的負空間處的。
其次，頂對齊的文字字號較大，下方左對齊的文字字號較小。
這就是根據那張圖所總結出的一些組合特征，下面我們就根據這些特征來編排文字。
先排出頂對齊的文字，然后在其負空間處置入左對齊的文字信息。
排到這發現右下角還有塊小缺口，既然是要做一個對齊組合的話，那么就要把它填滿。
關于頂對齊的中間部分為什么要這么做，是因為標題的字數不足以作出頂對齊的感覺，為了解決這個問題，選擇重復了一次標題并且將它的筆畫打散了，而打散的靈感來源于「流星」，它們就像流星一樣散布在天空中，不知道什么時候就會掉落下來。到這為止是書封的上半部分，下面我們來編排下半部分。
這是要用到的借鑒圖，它也是一個由頂對齊與左對齊構成的對齊組合。
除了這個外它頂對齊部分的文字跟左對齊的比，也是屬于較大的。
這是從那個組合中，總結出的組合特征，與上一個幾乎一樣。
按照總結出的組合特征，將文字給編排出來。
其中頂對齊與這段左對齊的文字，它們的行距是用字號乘以1.732算出來的，字距則是做了些微調整，因為當文字縮小后，它的字距在視覺上看著也會變小，所以我在默認0的基礎上將字距增加到了50。
這就是根據那兩張圖片所借鑒出來的文字組了，下面把它們置入進版面中。
整體是一個上下結構的，這種類型在構圖中屬于上下構圖。這也是為什么會找那兩張圖來當參考的原因，因為提前已經考慮好了構圖。
接下來做烘托氛圍的工作，先把底色換成夜空的黑色，然后配上圖片。
接著更換字體的色彩恢復識別性，其中黃色的部分是為了與白色部分做區分。
然后給腰封換上色彩以恢復下方的文字的識別性，再挑選一些信息，在它們的下方配上黃色，目的是為了與上方的色彩做呼應。
最后，將書脊編排出來，這個案例就編排完成了。
以上就是版式三部曲之文字篇的所有內容了，回顧一下，由兩個部分組成。第一部分是：字體的分類、字體的搭配、字體的氣質與設置細節。具體包括：字體有哪些不同的類型、在選中字體的類型后，要如何選擇與之搭配的英文字體。字體氣質主要講的是，不同類型的字體都有哪些味道，它的意義在于當你確定好項目的風格后，可以根據不同字體的氣質，快速的找到與項目定位契合的字體。
第二部分主要講的是：文字組的刻畫與借鑒，其實對于新手而言，刻畫文字組的過程就是借鑒的過程，因為我們都需要在借鑒的過程中逐步積累編排的經驗，所以學會如何借鑒對于我們的成長是至關重要的。這一期要說的就是這些，我們下期再見，拜拜。
作者：研習設
]]>
在準備了大量素材及資料后，今天咱們的這篇關于網格的方法文章，終于來啦。本文過于干貨，SO，記筆記的小本本，準備起來~~
第一：什么是網格？
在掌握網格的設計方法之前，咱們得先知道，到底什么是網格？為什么會有網格系統這一說？網格系統的存在，是為了解決設計什么樣的問題？
實際上，說到網格的歷史，得追溯到文藝復興時期。為了達到美的極致，藝術家從繪畫中找到了完美的比例分布圖，并嘗試以輔助線來實現 「完美」 構圖的方法。
△ Masaccio, ‘The Tribute Money,’ Brancacci Chapel, 1425.
在13世紀，法國的建筑設計師 Villard de Honnecourt 將網格系統及黃金比例進行了結合，創建了一個這樣的圖表，固定版面中內容的結構及邊距，來實現完美的布局。而這套方法，直到至今都仍在使用，大量的雜志排版、書籍排版都能看到這套方法的影子。
所以，網格的存在，最主要就是為了解決設計美感的問題，通過網格讓雜亂無章的信息能通過一個較好的結構來進行約束，保障信息高效傳達的同時，充分提升版面設計的美感。
1. 網格的結構
網格實際上，是一種結構，通過線的垂直或者相交，來構建一個參考界線。通過這個參考界線，我們可以在一個單一的容器中，把容器里的內容，以參考線進行對齊，來有秩序的布局組織并羅列分布。從而實現一個較好的視覺秩序感，提升閱讀效率的同時增加美感。
因為網格是一種結構，所以網格本身是不一定可見（少部分作品會使用網格做裝飾），但這種結構會映射到內容元素的布局，影響信息的排列美感及閱讀效率。所有在有確定了網格的邊界和約束后，設計師就可以根據網格，來對內容的位置比例，進行調整約束元素的坐標，達到一個比較理想的版式設計。
環顧我們的生活周圍，實際上也能看到很多網格的運用場景。比如我很喜歡的這套宜家網格柜子~
不過網格目前運用的最為廣泛的場景，還是在書籍、雜志的版式設計中。實際上，網格系統誕生的初衷也是為了解決印刷制版的問題。所以從印刷術的興起，網格就開始誕生了 ，并演繹的越來越豐富，越來越系統。
2. 網格的制版
在平面設計中，網格系統更常見，特別是用于書籍的裝幀及印刷場景。所以如果有從事平面設計或者是從事視覺相關行業的同學，我推薦有機會也可以讀讀下面這本書。
這本書是由瑞士的設計師約瑟夫·米勒–布羅克曼 編寫的《平面設計中的網格系統》，文中主要介紹了在平面設計中，網格的功能和使用方法，旨在為平面和空間的設計師們提供一個實際的工具，讓他們可以從概念、組織結構和設計上更有效、 自信地處理和解決視覺問題。
書中很多方法及版式，基本上可以現學現用，掌握起來也非常方便。
「事實上，絕大多數的設計師都不知道、也不理解為什么要建立這樣的一個秩序系統。所以，如果想要合理、功能地運用網格系統，那就必須仔細地研究網格的所有原理。只要不嫌麻煩，任何研究網格的人都會發現，在網格系統的幫助下，他都能更快地解決設計中的問題，并讓設計更具功能性、邏輯性和視覺美感。
——約瑟夫·米勒－布羅克曼 」
第二：網格的組成部分
講了網格的歷史，接下來咱們就開始講正式的網格使用方法啦。
目前網格設計主要運用在兩大場景，一個是印刷讀物，比如海報、書籍、封面等，而另外一個就是電子設備的熒幕，比如 iPhone、iPad、Windows 等，常見于 APP 設計、H5設計及 Web 設計中。
在這些不同場景的網格設計中，都會有一些很通用的基礎組件部分，如邊距、列寬、水槽、以及交叉的模塊，正是這些基礎的元素組成了復雜的網格系統。所以在使用網格設計方法做圖之前，我們需要先了解每個元素的具體含義以及其具體用法。
1. 網格邊距
網格邊距指的是內容外部邊緣距離容器的空白距離，在紙質設備中，容器就是紙張的大小，在界面設計里，容器就是設計稿的尺寸分辨率。這個邊距，一方面是為了信息不超出安全距離，二方面也主要是為了讓內容看起來，能更加的聚焦在中心區域，以防信息太過于貼邊導致的不利于閱讀。
在APP設計中，也會用到邊距這個概念。基于@2x尺寸，很多APP內容到屏幕的邊距，都采用的是24px，比如淘寶、支付寶、微博等。但也有不少的APP采用的是32px的邊距，比如微信、QQ、知乎等，這個大家可以截圖，縮到750的寬度，自行量~~當然，文章后面也會詳細講這塊怎么定比較好
2. 列寬及水槽
除去邊距，在內容區域的中心部分，網格主要由列寬及水槽組成，列寬就是每列中間的寬度，水槽就是每兩列的中間預留區域。列決定網格的復雜程度，而水槽決定內容的疏密程度。
3. 交叉模塊
這個指的就是網格中的交叉區域，實際上是一個空間單位。我們可以把固定的圖片或者是段落，直接填充在這個模塊里。當然，后面也有案例來解讀。
所有的網格，基本上都是由上面的基礎元素組成。正是這些，組成了龐大且復雜的網格系統 Gird System
第三：三種常見的網格
在我們的設計當中，目前這三種網格最為常見，且這三種也能滿足我們日常的大部分需要。
1. 單列網格
在咱們目前設計中，其實最常見的，就是這種單列的網格。這種單列的網格大多數以水平，或者是垂直的形態出現。比如你看到的現在咱們發的這篇文章，實際上它就是一種以水平形態的單列網格所組成，文字與文字中間的距離，就組成了水渠，它也是目前最簡單的一種網格。
這種其實我們用文字的行高，就可以控制了，不需要設置特別多的信息。保證每一列的距離是一樣的即可。
2. 多列網格
多列網格，顧名思義就是有多列的網格，會包含交叉關系。實際上，創建的列數越多，你的網格在使用過程中覆蓋面會越廣，能對齊的內容也會越多，不過處理不好的話，信息也會越碎。
咱們根據這個網格，簡單排一些文字，看看效果
再把線去掉，順便加點顏色看看，再修飾一下細節~~
其實還是比較的簡單，當然，我這個只是隨意拼湊，小伙伴們可以在收藏本文后，抽時間自己動手試試~~相信肯定會比我這個好
3. 交叉網格
交叉網格也比較好理解，其實就是基于水平及垂直領域的交叉網格。這種網格的節奏感非常好，適合在海報、雜志、封面版本中使用。包括在部分App以及Web的場景中，也可以使用這種布局方式。
比如：
是不是明白許多啦，再強調一句，光看是不行的，這里我鼓勵各位小伙伴們，多動手進行練習嘗試，只有動手了，這些知識才能轉化成你自己的能力！加油，奧利給！
第四：界面設計中，如何使用網格布局
那么在界面設計當中，如何使用網格來約束版式，讓設計看起來更整齊、更規律、更美觀？其實方法一樣的，無非只是容器的不同。
1. 先定邊距
在規劃網格之前，咱們的第一步實際上是需要先定內容到容器的邊距，這個邊距定好了后，咱們才能開始后面的網格制定。
通常在APP設計中，常見的邊距有24、32、40，這3個單位，信息比較密集的，通常會使用24這個單位，而信息比較寬松，偏工具型的產品，則會使用40的這個單位。當然，也有很多產品，選擇了比較中立的32。
△ 圖中 ③ 綠色區域為邊距，② 藍色區域為水槽，① 紅色區域為邊距
在Web或者是PPT的封面設計中，由于屏幕本身就是橫向的，所以咱們的邊距可以定的更大一些，通常為100、200、300不等，這個可以根據個人風格喜好來定。
2. 確定列數
在確定了邊距之后，很重要的一步就是需要確定列數了。定義使用多少列，這個直接會影響到頁面的信息疏密以及靈活程度。在APP設計中，比較流行的有 4-6 列，而在Web設計中，10-12 列則是非常的主流
在做PPT或者是網頁的時候，我最喜歡還是使用12列，因為它其實最靈活，而且大小不大不小，剛剛合適~~大家可以對應下面這張圖（基于@1x），來決定自己設計稿中，列數的數量是多少。
3. 設定水槽寬度
邊距及列數都確定下來了后，咱們其實需要定的，就是水槽的寬度了。
在移動端設計中，我建議水槽的距離，最小尺寸為16，其次以4為單位往上遞增，比如16、20、24、28、32、36，可以根據產品的類型來定義這個水槽的寬度。如果你的屏幕信息密度很高，那么我建議使用20、24這種小距離的，如果密度非常低，整個屏幕里都沒什么內容，那么可以使用32、36等大水槽邊距。
在Web或者PPT封面設計中，則是以8為單位整加比較合適，比如16、24、32、40、48、56，這種大寬屏的尺寸，在定義水槽邊距的開放度會更高。
列跟水槽，sketch自帶的工具其實都可以實現，我們用這個工具，能很輕松的達到自己想要的效果。在PS里，可能更多的是需要靠自己繪制矩形量尺寸，然后來拉取輔助線。
4. 按照網格調整設計稿
待網格定好后，我們再根據網格，去制定界面中元素的間距及尺寸即可，盡量保證各個元素的垂直間距是一致的。
網格定義好了之后，其實后面就很簡單了，就是按照網格，咱們來約束內容的邊界了，我們可以通過手動把文字的邊距，或者圖片的尺寸，來控制到跟網格一樣大小，調整整個頁面的和諧程度。
第五：熟練掌握&插件提效
方法掌握了后，實際上就是需要自己日常多收藏一些優秀的網格作品，其次多加練習，尋找網格排版的手感。畢竟只有不斷練習，不斷發現問題、總結問題，你才能牢牢的掌握知識，提升自己的動手能力。
不要完全被網格約束
網格實際上也只是一種參考線，并不是需要完全約束內容，比如有的文字長度會超出網格線，實際上完全參考網格，也會出現問題。所以網格最終只是參照，不要完全刻意約束，避免出現適得其反的效果。
橫向的水槽高度需要保持統一
在APP設計中，不同信息的高度不一致，所以我們很難用等距網格去約束它，更多的時候是去約束模塊與模塊的間距。在那種大模塊與大模塊的間距中，咱們的水槽高度盡量保持統一。
2. 網格插件神器下載
最后為了方便大家制定網格，我這里也給大家推薦一些制定網格的插件神器，非常好用，推薦指數五顆星。
Bootstrap Grid（ Sketch 使用）
用這個插件，可以在 Sketch 里輕松創建自定義網格，不需要那么多繁瑣的設置，簡單兩步就能搞定！
還支持針對不同的尺寸，自定義生成不同的網格參考線~~
flavor（ Sketch 使用）
部分文獻參考資料
- 「A Brief History of Grids,」 Lucienne Roberts, Graphics
- 「The Secret Law of Page Harmony,」 Retinart
- 「Responsive layout grid 」Material Design Team
- 「Building Better UI Designs With Layout Grids」
原文：UX小學
在日常的設計工作中，版式即一個畫面的骨架，也是視覺傳達的重要組成部分，版式整體的活躍程度也能起到改變畫面基調的作用，這也就是為什么很多作品看似很“簡單”，但卻不失設計感的原因，如何把原本比較中規中矩的版式結構通過設計手法將其差異化、提升設計感、增強活躍度，這樣做的目的是為了打破墨守成規的形式，提升用戶停留時間、以及畫面的趣味性，所以本期就和大家一起總結一些常用增強版式活躍度、提升版式設計感的設計手法，有哪些？
色塊疊壓法
色塊疊壓法，顧名思義就是改變色塊的擺放方式，可以分為兩類：
第一類是：色塊與色塊之前的疊壓；通過色塊與色塊之間的非常規擺放形式，打破原本常規的版式結構，增強其形式感、活躍度，下面我們舉個例子：
通過上下對比，我們不難發現，下側畫面整體版式結構更跳躍，直白的說就是不死板，而且形式感更強，給人的感覺也更舒服、有趣味性；而上側畫面的整體感受并不是說不合理，只不過相對比而言，這種種結構形式很常見，版式結構變化性不高，形式感和設計感也稍有欠缺，那么造成這種現象的原因是什么呢？
1、頂部LOGO區域因采用了色塊疊壓的手法且故意將LOGO處的色塊放大，使其超出導航欄的固定范圍，在視覺感受本身來說就已經形成了很強烈的形式感，打破了原本色塊區域分明的布局，因此，版式的跳躍性也更加強烈~
2、時間說明區域將原本上下關系的色塊劃分通過疊壓的手法將其改變為前后關系，且合理的將海報、時間說明、以及下半部分三個不同模塊連接為一個整體，在提升版式活躍度的同時也增強了視覺的整體性！
色塊疊壓的形式在很多優秀作品中也是很常見的，這種手法對于版式結構的重組、改變也是最直觀的一種，比如：
通過色塊之間的相互疊壓，形成了很好打破常規的效果，使得頁面版式的跳躍性更強！
第二類：色塊與主體的疊壓方式，通過色塊與主體物或者產品之間的相互疊壓作用，營造出非常規的設計形式，從而提升版式整體的靈活度以及設計感，舉個例子：
這里運用的就是將主體物與色塊之間相互疊壓的手法，形成了一定的前后關系，而且這里主體處色塊最大作用還是打破常規的版面形式，目的是在視覺上給人以更加新穎、更具形式感的感受，且雖然做了結構上的改變，但并沒有影響到主體信息的傳達；切記，不能一味的追求非常規而忽略了設計本質問題，一定要合理運用！
局部放大法
當作品版式不夠活躍的時候，我們可以嘗試刻意改變某處的局部信息，將其放大，提升視覺變化的對比性，因為放大的元素其本身就具有很強烈的視覺沖擊力以及裝飾性，比如大號字體、數字、圖形等等，所以局部放大的手法在頁面版式設計中也是很常用的一種表達形式，比如：
將主體的某一處細節或者某一局部放大處理，與原本偏常規布局形成了鮮明的對比關系，在頁面整體而言也起到了很好的打破版式關系，試想一下：當用戶前面一直在瀏覽比較常規的布局結構時，突然有1-2處這樣非常規的處理模塊，會很大程度上提升頁面對于用戶視覺的沖擊力，，給用戶留下更深刻的印象；同時也使得作品整體的版面結構更加富有跳躍性！
還有另外一種局部放大形式，即在放大的基礎上故意按照非常規的形式擺放，往往也能起到很好的打破版面布局的作用，只不過這種形式在使用時相對不好把握，比如：
類似案例中所展示的一樣，通過產品非常規的局部放大以及擺放形式，畫面給人的感受更加大氣，視覺沖擊力更強烈，同時版式的跳躍性也更強；只不過這種形式在運用時要注意：頁面整體中最多出現1-2次即可，用于活躍版式、提升設計感，一點出現次數過多，很容易形成雜亂的現象；之所以叫做非常規是因為有常規方式加以襯托、輔助，所以才會在視覺上形成反差！
使用非常規形狀
既然是為了提升版面的活躍度，那么版面中所有的元素都可以是嘗試改變的元素，比如常用到的按鈕，再或者線條等等；使用非常規的形狀、圖形也是方式之一，比如最簡單的：
說到矩形，很多人都會想到常規形式，而也有一部分設計師會聯想到非常規形式1，少數人會想到2和3的形式，這四類并沒有設計上的好壞之分，而是當我們習慣了常規形式的色塊之后，也可以嘗試一下其他形式，也是會有意想不到的結果！比如非常規形式2的運用：
相比平時看到的矩形排列方式，這一作品則給人很新穎的感覺，原本平面的作品，因為色塊形狀的改變使得整體有了很強烈的縱深感，版面的跳躍性很強烈，這樣的版式還會有人說死板、常規嗎？
非常規形狀3的使用可以參考下面這個案例：
在原本頁面中完全統一的形狀圖形中變幻其中一處的形式，對于頁面整體跳躍性的提升還是一目了然的，原因在于：此處矩形的形態就屬于非常規類型，本身就具有一定的跳躍性、設計感，而用在此頁面中又與上下形成了一定的反差對比，所以使得版面整體更加活躍！
還有很多非常規的形狀，同樣也可以嘗試，比如：
想要版面看似來不古，、就要在頁面中的每一個視覺元素上找突破，版式聽起來好像一個很大的整體一般，其實一樣可以拋開整體，把每一個局部作為突破點，尋找合適的視覺表達形式；當某一種形式已經讓大家所熟知甚至成為常識的時候，我們不妨稍作改變，在不影響辨識度以及視覺傳達的基礎上，做一些形式上的改變，往往可以給與版式更強烈的跳躍性以及設計感！
總結
版式就像配色一樣，很感性，沒有完全一成不變的理論；當我們想要提升版面整體跳躍性的時候，我們不妨試試以上方法，也許小小的改變對于整體而言就是完全不同的兩種感受，當然，也不能盲目的追求形式感、特殊性，要切記：特殊是通過對比體現出來的，沒有對比，就無法形成很好的視覺反差，同時也起不到應有的作用；還是要提醒大家：一個整體非常規的手法用在1-2處即可，太多的話是很難把握的！
來源：美工美邦
]]>
版式設計關注的是設計中文字和圖像的位置關系。 這些元素應該如何擺放，它們彼此以及整體設計構想的關系，都會影響到用戶對內容的識別與接收，以及他們對內容所產生的情緒反應。利用親密性原則和對齊方式可以促進用戶接收頁面中呈現的信息。
對齊原則
什么是對齊方式：是指文字或圖片在垂直層面和水平層面頁面的位置。
下面列舉一些較為常見的對齊方式：
垂直對齊
文字的垂直對齊可以是居中對齊、上對齊或底端對齊
水平對齊
文字或圖片的水平對齊可以是左對齊、右對齊、居中對齊或兩端對齊。
對齊方式決定了整個畫面的流暢性，在做日常需求中明明有對齊的意識，但是為什么設計出來的頁面就是很奇怪呢？對齊方式的合理運用絕大部份是體現在視覺維度上，而我們往往僅考慮物理對齊方式。
下面舉幾個我的需求案例來解決視覺對齊的幾點問題：
以視覺邊界線對齊
上圖案例好像看起來并沒有問題，但是在上半部分的列表中灰色背景承擔了兩端對齊的角色，而事實上文字的視覺重量大于背景，就會導致整個頁面的視覺重量不對等，視覺引導線發生形變。
而下圖中將列表數據做兩端對齊，讓整個畫面大方得體，視覺重量趨于一致，瀏覽閱讀上變得舒適。
小結：對齊邊緣以視覺引導線為準。
以視覺流對齊
我們正常在看東西的時候會是從上到下，從左到右這樣進行瀏覽閱讀信息，那么在頁面設計的時候也應當考慮一下。
上圖兩個卡片的操作區域分別運用了左、右對齊，兩種看起來沒有什么問題，但是考慮到視覺流向，會發現第二個的操作區域位置更為合理，也是視覺距離更近的方案。
小結：頁面的一個區塊內，重要元素或者操作區往往會跟隨著視覺流向進行布局。
多屬性對齊原則
上圖案例在對齊方式上列表標題和內容采用了左對齊的形式，形成了不規整的邊緣，視覺上就會參差不齊，操作流暢性大打折扣。
上圖為優化后的版本，將列表標題和內容的對齊方式進行單獨劃分，用戶在瀏覽中可以快速識別和區分信息。
小結：同一屬性的可以使用同一對齊方式。
那么通過解決這幾個常見問題，我們會發現，對齊原則是在滿足物理對齊原則的同時，在視覺上也要思考他適合哪種對齊方式，元素之間是如何對齊。
親密性原則
首先通過一組物品來感受一下親密性原則。
這張圖片中的四個不同類別物品我們會感覺它們是一個整體。
當我們移動了物體的位置之后，會感覺左面三個物品屬于一個區域整體。
同一組物品我們將它們分成不同顏色，同樣也是左面三個物品看起來是一個區域整體
通過上面的案例我們可以得出一種結論：距離較近，我們就會感覺它們之間存在著一定的關系同屬一個整體。
由此我們可以得知，親密性原則是在界面設計中相對靠近的元素，它們之間就會存在聯系。
那么在需求中我會用到兩種方法來對親密性實現和調優的：
借助間距優化親密性
上面這張設計圖中，我們會感覺日期、評論、點贊量和下面的章節是一個區塊，在瀏覽的時候造成很大困擾。
而在優化后，將三個信息點的距離拉近成為一個區塊，并且層級關系也一目了然。
小結：在信息容易產生誤解的時候，需要注意間距的把控
借助元素建立親密性
除了把控間距之外我們在處理親疏關系的時候還會借助一些輔助元素，下面介紹一下兩個常用的方式。
卡片工具
分割工具
小結：針對不同的頁面風格和強弱，工具的使用也會有所差異，要適合頁面調性來選擇使用。
總結：通過幾個小的需求案例，希望可以給大家一些幫助～