【黃筌畫派】

　　中國畫流派之一。為五代花鳥畫派的一支,代表畫家黃筌。黃居西蜀畫院統治地位, 入宋后,畫風延續將近一百年，當時花鳥畫無不以“黃家體制為準”。北宋郭若虛在《圖畫見聞志》中“論黃、徐體異”時說： “黃家富貴，徐熙野逸。”并指出黃派之畫多寫禁中珍禽瑞鳥 ，奇花怪石，用筆工整，設色堂皇。此派畫法，以細挺的墨線鉤出輪廓，然后填彩，即所謂“鉤填法” 。后人評為“鉤勒填彩旨趣濃艷”

【徐熙畫派】

　　中國畫流派之一。為五代花鳥畫派的一支,代表畫家徐熙.北宋郭若虛在《圖畫見聞志》“論黃、徐體異”時說“黃家富貴，徐熙野逸。”又說“徐熙江南處士”，“多狀江南所有，汀花野竹，水鳥淵魚。”此派多作粗筆濃墨，略施雜彩，而筆跡不隱，素有“落墨花”之稱。

【南方山水畫派】

　　亦稱“江南山水畫派”。中國畫流派之一,北宋沈括《夢溪筆談》說：“董源工秋嵐遠景,多寫江南真山，不為奇峭之氣；建業僧巨然祖述董法，皆臻妙理。”米芾《畫史》也說 ：“董源平淡天真多，唐無此品。”此派以董源和巨然為一代宗師，世稱 ：“董巨”。惠崇和趙令穰的小景，為此派支流。米芾父子的“米派云山”，畫京口一帶景色，顯出此派新貌 。南宋末法常（牧溪）和若芬（玉澗） 等，屬南畫體系，至元代而大盛。

【米派】

　　中國畫流派之一。搦宋代米芾、米友仁父子所繪之畫.畫史上稱“大米”“小米”,或曰“二米”。米芾嘗與李公麟論古今山水，少有出塵格者，因信筆作之。自稱:“無一筆李成、關仝俗氣”。中國的傳統山水畫，用筆多以線條為主，米芾則以臥筆橫點成塊面，稱:“落茄法”，打破了線條成規。其特點，能表達煙雨云霧、迷茫奇幻的景趣，世稱:“米氏云山”。友仁繼承和發燕尾服家傳，善畫無根樹、朦朧云，每喜自題“元暉戲筆” 。因父子均居襄陽和鎮江，對瀟、湘二水和金、焦二山自然景色特別陶醉，故能畫出水氣蒸郁、煙霧彌漫的妙趣 。此派為大寫意風格，南宋牧溪、元代高克恭、方林義等皆師之，對后世影響甚大。

【湖州竹派】

　　中國畫流派之一。畫竹原以唐代蕭悅、五代丁謙最有名,但無畫跡傳世。北宋文同、蘇軾畫竹著于時。元豐元年（1078）文同奉命為湖州（今浙江吳興）太守,未到任，病故陳州（今河南淮陽）；蘇軾接任湖州太守 ，未幾坐獄貶黃州。他們雖籍隸四川，但畫史上皆謂為“湖州竹派”始祖。米芾論及：文、蘇畫竹特點:“以濃墨為面，淡墨為背 。”元代畫竹成風，李衍、趙孟俯、高克恭、吳鎮、柯九思等，都是湖州竹派繼承者，對后世影響很大 。明代蓮儒撰《湖州竹派》一卷，凡二十五人，系輯錄《畫史》、《畫繼》、《圖繪寶鑒》等書而成。

 【常州畫派】

　　亦稱“毗陵畫派”“武進畫派”.中國畫流派之一。毗陵、武進皆為江蘇常州的古地名,于北宋居寧，南宋于青言，元代于務道，明代孫龍，清代唐于光、惲壽平等，皆屬之。祖述徐崇嗣、趙昌的沒骨法 ，以草蟲、花卉寫生為勝。居寧畫跡不復可見,據梅堯臣（1002–1060）詩“寧公實神授，坐使群輩伏。”居寧草蟲似屬禪林墨戲一路。孫龍受其影響 。于氏祖孫畫跡亦失傳，日本知恩院藏有南宋于子明《蓮花圖》對幅 ，鈐有“毗陵于子”印，或即于青言之作。惲壽平與唐于光實源出于氏。惲壽平嘗言 ：“余與唐匹士（于光之號）研思寫生，每論黃筌過于工麗，趙昌未脫刻畫，徐熙無徑轍可得，殆難取則。” 惲、唐花卉寫生，多空靈之感，是徐崇嗣沒骨法的繼承者，世稱“惲派”，對后世影響甚大。

  
【吳門畫派】

　　簡稱“吳門派”。中國畫流派之一。明代沈周與學生文徵明,畫山水崇尚北宋和元代,與取法南宋的浙派風格不同，盛行于明代中期，從學者甚眾，著名的有文伯仁、文嘉、陳道復、陸治等，他們均為蘇州府人，蘇州別名“吳門”，因稱 。在當時畫壇占有重要地位。

  【吳派】

　　中國畫流派之一。明代中、晚期代表畫派 。明中期畫壇以“吳門畫派”為首，晚期則推崇“松江畫派” 。松江原屬吳地，后人遂合稱兩派為“吳派”。在太湖流域一帶風靡一時 。代表畫家有董其昌、陳繼儒、周天球、莫是龍、李日華、項圣謨、卞文瑜等，董、陳兩人為此派中堅。

 【松江畫派】

　　簡稱“松江派” 。中國畫流派之一。晚明松江府治（今屬上海市）下三個山水畫派的總稱 。一是以趙左為首的，稱“蘇松畫派”；二是以沈士充為首的，稱“云間畫派” ；三是以顧正誼及其子侄輩稱“華亭畫派”。其中“蘇松派”和“ 云間派” 都導源于宋旭，趙左和宋懋晉同師宋旭，沈士充師宋懋晉，兼師趙左。這些畫家，除宋陽外，都是松江府人，風格互有影響，故總稱:“松江派”。當時董其昌的書畫，為一時之宗；與陳繼儒并稱于世。

  
【浙江畫派】

　　簡稱“浙派”。中國畫流派之一。明代畫家戴進,錢塘（浙江杭州）人,山水、人物取法南宋畫院體格，從學者甚多，著名的有吳偉、張路、夏芷等。曾和戴進同為待詔的李在，風格亦有相近處。遂有浙派之稱。稍后，蔣嵩出，專弄焦墨枯筆， 點染粗糙。其后藍瑛的畫風雖與戴進不同，但通常被列作“浙派”殿軍。吳偉、張路等又稱“江夏畫派”，屬“浙派”支流。

 【新安畫派】

　　中國畫流派之一.以明末清初漸江（弘仁）為先路,與查士標、孫逸、汪之瑞稱“新安派四大家”。漸江為歙縣人，查士標、孫逸汪之瑞為休寧人，二縣皆屬徽州府治，晉唐時屬新安郡治，故名。亦稱“海陽四家”，“海陽”本名“休陽”，三國吳置，避諱改“海陽”，在今安徽休寧縣東十三里。四家的特點宗法倪瓚，黃公望，多寫生黃山云海松石之景，著墨無多，用筆堅潔簡淡。屬于此派者尚有程邃、 戴本孝、鄭日文，風格沈郁蒼古，現代黃賓虹師之。師漸江者有江注、吳定、姚宋、祝昌，被稱為漸江的“四大弟子”。　

 【黃山畫派】

　　中國畫流派之一。以清初宣城（安徽）梅氏一家為嫡系，梅清、梅羽中、梅庚、梅蔚等，與流寓宣城的石濤，都是長期深入黃山，既師造化又師古人的畫家。新安畫派主要亦師黃山，故有人主張歸入黃山畫派，但風格不同，正如漸江與程邃各有特色。

 【虞山畫派】

　　簡稱“虞山派”。中國畫流派之一 。清代山水畫家王惲,先后師王鑒、王時敏 取法宋元諸家,畫名盛于圣祖康熙（1661- -1722）間，主要學生有楊晉、顧日方及李世倬、上睿、胡節、金學堅等。惲為江蘇常熟人，常熟有虞山，因有“虞山畫派”之稱。其崇古摹以擬風尚，影響頗大。
 

【婁東畫派】

　　簡稱“婁東派”。一稱“太倉派”。中國畫流派之一。山水畫家王原祁，繼其祖父王時敏家法并仿黃公望法，名重于圣祖康熙（1661–1722）間，一時師承者甚多，以族弟王昱、侄王愫，弟子黃鼎、王敬銘、金永熙、李為憲、曹培源、華鯤及溫儀、唐岱等為著；其后有曾孫王宸、族侄王三錫，以及盛大士、黃均、王學浩等。婁江（即瀏河）東流經過太倉，故稱“婁東派”。此派崇古保守的畫風與“虞山 畫派”相依托，對后世影響頗大。

 【江西畫派】

　　簡稱“江西派”。中國畫流派之一。以清初畫家羅牧為代表。羅牧系寧都（今屬江西）人，居南昌（今屬江西），畫山水初得魏石床傳授，后學黃公望，筆意空靈，在江淮地區頗有學之者。

 【海上畫派】

　　簡稱“海派”,中國畫流派之一。鴉片戰爭后上海辟為商埠,各地畫人流寓上海日眾,成為繪畫活動中心，有“海派”之稱。其特點：在傳統基礎上能破格創新,流派自由,個性鮮明；重品學修養；和民間藝術有聯系,能達到雅俗共賞；善于借鑒吸 收外來藝術；畫會興起 ,切磋成風。代表畫家有：趙之謙、虛谷、任頤、吳昌碩、黃賓虹。尚有任熊、蒲華、胡公壽、張熊、吳友如、程璋、吳慶云、任薰、錢慧安、沙馥、黃山壽、倪墨耕、趙子云、王一亭、馮超然、鄭午昌等。《海上墨林》所記多達七百余人。
 

 【嶺南畫派】

　　簡稱“嶺南派“。中國畫流派之一。廣東地處五嶺之南，明清以來，畫家不下千人。著名的明代有林良。擅長水墨寫意花鳥畫，筆墨簡括勁挺，豪縱爽辣，開嶺南一帶畫風。宗其法者有高儼（山水畫）、陳瑞（花鳥畫）；黎簡、李魁繼起，著 重描繪廣東山川的特色，前者蒼潤似吳鎮，淡遠近倪瓚，后者乃一畫工，而技藝精 能。清乾隆（1736– 1795）間有蘇六朋、蘇長春，善人物,六朋以人民生活和市井風俗作題材，長春雖常繪神仙佛像,卻以南方的凡人作模型。清末有居巢、居廉,善花鳥蟲魚,學惲壽平。現代的番禺高劍父、高奇峰、陳樹人早年均師事居廉,高氏兄弟和陳樹人后曾留學日本，進修畫藝，引進西畫技法，作品題材多寫中國南方風物，在運用中國畫傳統技法基礎上，融合日本南畫和西洋畫法，注重寫生，創立了色彩鮮艷明亮，水份淋漓飽滿，暈染柔和勻凈的現代嶺南畫派的新風格。

 【六朝四家】

　　六朝指三國的東吳、東晉、南朝的宋、齊、梁、陳，皆以建康（吳名建業，江蘇南京）為首都。四家，畫史上指東吳曹不興、東晉顧愷之、南朝宋陸探微、南朝梁張僧繇。唐代張懷瑾評六朝畫謂：“張（僧繇）得其肉，陸（探微）得其骨，顧（愷之）得其神。”六朝畫罕見,尤以曹不興之跡無存。元代湯后土認為曹不興《兵符圖》一卷，“筆意神采，疑是唐末宋初人所為”。

 【南宋四家】

　　南宋院體冊水畫家李唐、劉松年、馬遠、夏圭四人的合稱。屬豪縱簡略一路畫風,初無此稱，元代湯后土謂：“南宋畫院諸人得名者,若李唐、周曾、馬遠、夏圭及李迪、李安忠、樓觀，梁楷之徒，仆于李唐差加賞識，其余亦不能盡別也。”倡此說者為明代唐寅題劉松年《春山仙隱圖》，有所謂“李、劉、馬、夏”之稱。其后屠隆說：“李唐、劉松年、馬遠、夏圭，此南渡以后四大家也。”張丑認為：“南宋劉松年為冠，李唐、馬遠、夏圭次之。”張泰階則曰：“劉、李、馬、夏，俱負重名，而李、馬為最。”

 【元四家】

　　元代山水畫的四位代表畫家的合稱。主要有二說：一是指趙孟俯、吳鎮、黃公望、王蒙四人，見明代王世貞《藝苑言附錄》，二是指黃公望、王蒙、倪瓚、吳鎮四人，見明代董其昌《容臺別集．畫旨》。第二說流行較廣。也有將趙孟俯、高克恭、黃公望、吳鎮、倪瓚、王蒙合稱為“元六家”。畫風雖各有特點，但主要都從五代董源、北宋巨然的基礎上發展而來，重筆墨，尚意趣，并結合書法詩文，是元代山水畫的主流，對明清兩代影響很大。

 【南北宗】

　　明代董其昌關于劃分山水畫家為南北兩個派系之說。《容臺別集．畫旨》：“禪家有南北二宗，唐時始分；畫之南北二宗，亦唐時分也，但其人非南北耳。北宗則李思訓父子著色山水，流傳而為宋之趙干、趙伯駒、趙伯肅，以至馬（遠）、夏（圭）輩；南宗則王摩詰（維）始用渲淡，一變鉤斫之法，其傳為張噪、荊（浩）、關（仝）、董（源）、巨（然）、郭忠恕、米家父子（芾、友仁），以至元之四大家（黃公望、吳鎮、倪瓚、王蒙），亦知六祖《即慧能》之后，有馬駒、云門臨濟兒孫之盛，而北宗（神秀為代表）微矣。”又云：“文人之畫自王右丞（維）始，其后董源、巨然、李成、范寬為嫡子，若馬、夏及李唐、劉松年，又是大李將軍之派，非吾曹當學也。”此說與山水畫家師承演變的史實不盡符合，且有崇“南”貶“北”之意。明代陳繼儒（當時與董其昌并稱“董陳”）所說尤為明顯：“李派板細，乏士氣；王派虛和蕭散。”明末清初畫壇群起附和，形成以“南宗”為“正統”之見。

 【明四家】

　　明代中葉沈周、文徵明、唐寅、仇英四人的合稱。他們之間有師友關系，畫藝各具風格特點，對后世頗有影響。沈、文畫風較近，后來發展形成了吳門派。明代卓然成家，前期有戴進，中期有林良、吳偉、呂紀，后期有陳洪綬等，沈、文、唐、仇并不能代表整個明代繪事。

 【畫中九友】

　　明末清初董其昌、楊文聰、程嘉燧、張學曾、卞文瑜、邰彌、李流芳、王時敏、王鑒等九位畫家的合稱。見清初吳偉業所作《畫中九友歌》。

 【金陵八家】

　　明末清初龔賢、樊圻、高岑、鄒吉、吳宏、葉欣、胡造、謝蓀八人的合稱。他們的繪畫題材和風格不盡相同，因聚居金陵（今江蘇南京），皆有一定時譽（以龔賢最著）故稱。見清代張庚〈國朝畫征錄〉另指陳卓、吳宏、樊圻、鄒吉、蔡霖淪、李又李、武丹、高岑為“金陵八家”，見乾隆〈上元縣志〉。但多以前說為準。
 

【清六家】

　　清初山水畫家王時敏、王鑒、王惲、王原祁、吳歷、惲壽平六人的合稱。亦稱“四王、吳、惲”。他們繼明代董其昌之后享有盛名，領導畫壇，左右時風，當時被目為“正統”。　　

 【四王】

　　“清六家”中王時敏、王鑒、王惲、王原祁四人的合稱。他們之間有師友或親屬關系，在繪畫風尚和藝術思想上，直接或間接受董其昌影響。技法功力較深，畫風崇尚摹古，不少作品趨于程式化。王惲、王原祁一度出入宮禁，火亙赫南北。前者，綜合宋元各家各派，締造一套體例完備的畫格；后者把元代黃公望一系，糅和實質，融化精神，亦一成就。“四王”對清代和近代山水畫有深遠影響。康熙至乾隆間有王昱、王愫、王玖、王宸；其后又有王三錫（字邦懷，號竹嶺，昱侄）、王廷元（字贊明，玖長子）、王廷周（字愷如，玖次子）、王鳴韶（字夔律，號鶴溪），畫山水得俱師法“四王”，只是遵循前規，并無創新突破。前者稱“小四王”，后者稱“后四王”。

  
【清初四高僧】

　　即弘仁（江韜）、髯殘（劉介丘）、八大山人〈朱耷〉、石濤（朱若極）。皆明末遺民，八大山人和石濤，系明宗室，后出家為僧。均深通禪學，寄情書畫，各有獨特造詣。髯殘號石奚谷，與石濤并稱“二石”。

 【揚州八怪】

　　清乾隆間寓居江蘇揚州的八位代表畫家的總稱。一般指汪士慎、黃慎、金農和高翔、李魚單、鄭燮、李方膺、羅聘，見李玉芬木〈甌缽羅室書畫過目考〉。實際上不止八人，有換汪士慎、高翔、羅聘為高鳳翰、邊壽民、楊法者，或換高翔、李方膺為閔貞、高鳳翰者，也有將陳撰或李勉列入者，見汪均金〈揚州畫苑錄〉。作畫多以花卉為題村，亦畫山水、人物，主要取法于陳道復、徐渭、朱耷（八大山人）、原濟（石濤）等人，能不拘前人陳規，破格創新，抒發真情實感；又都能詩，擅書法或篆刻，講究詩書畫的結合，和當時流行畫壇的尚古模擬之風，有所不同，被時人目為“偏師”、“怪物”，遂有“八怪”之稱。汪均金是“正統”畫風維護者，曾評說：“另出偏師，怪以八名，畫非一體。似蘇（秦）、張（儀）之捭闔，亻面徐（熙）、黃（荃）之遺規。率汰三筆五筆，復醬嫌粗；胡謅五言七言，打油自喜。非無異趣，適赴歧途。示嶄新于一時，只盛行乎百里。”其實此派不僅對近代寫意花卉畫的意趣和技法，有相當大的影響；而且直至現代的齊白石、陳師曾和徐悲鴻、潘天壽、來楚生等，都從某個側面對之有所汲取。

  
【畫中十哲】

　　指清代婁東畫派的十位畫家。即董邦達、高翔、高鳳翰、李世倬、張鵬沖、李師中、王延格、陳嘉樂、張士英和柴慎。

派，本指水的支流，引申為藝術創作及學術思想方面之派別。我國古代之璽印，自秦漢至唐宋之間，流傳下來者不計其數．然并無作者姓名。元代吾丘衍、趙孟釷夾絲釷叮?髑逡岳矗?捎謔?視〉撓τ茫?娜俗?討?绱笫??⒂朧榛?裘芰?擔?悅鞔?吶懟⒑握鵪穡?鸞バ緯勺?討?髦至髖桑?吶懟⒑握鵂捌浜蠹陶叨家院河∥?冢?晌?皇狽縞校?筧順浦??文何派’。何氏以后各家，如汪關、蘇宜、朱簡、程林、金光先等，均為安徽人，故又被稱為’皖派”、”徽派’。其后又出現了丁敬之”浙派”，程邃之”歙派’，宋玨之”莆田派”等。

皖派
著名的篆刻流派之一。明代何震首創。何震與文彭交往甚深，有師友之誼。兩人均主張篆刻以秦、漢印為宗，以六書為準則。何曾云：”六書不精義入神,而能驅刀如筆，吾不信也。’開創了師法漢印之風氣。后繼有蘇宣、梁?，程樸等。他們篆刻講究篆勢，多用沖刀，善于變化。運刀如筆。作品風格流暢自然，空靈純正，剛健勁挺，化古為今，力矯印法乖謬淺陋之時弊.其后還有朱簡、程林、金光先以及程原、程樸父子，因均隸籍安徽，故人稱”皖派”，或稱”徽派”。 徽派見’皖派”。

文何派
文，指文彭，何，指何震。在明代秦漢章藝術傳統衰頹之際，文彭與何震一起從印材、文字、款識等方面重整印壇，提倡篆刻宗法于秦漢印璽傳統，強調文字六書原則，力矯怪謬淺陋、混亂蕪雜之時弊。文何風格以追摹漢印工穩純正，渾穆蒼勁，空靈明潔見長。文彭并首先用青田石作為印材，石章出現對篆刻藝術發展起了極重大的作用。何震創單刀款識，差落雄健，又大大豐富了篆刻藝術的內容。開拓了嶄新的領域。二人既開明清流派印章藝術之先河，又是”皖派”的創始人，后人合稱其二人為’文何派’。

浙派
著名篆刻流派之一。清代乾隆之際，浙江印派在杭州由丁敬首創。丁敬遠承何震，近接程邃，博采眾長，不主一家，治印宗秦漢，常參以隸意；講究刀法,善用切刀表達筆意，方中有圓，蒼勁質樸，古拙渾厚,別具面目。其后有蔣仁、黃易、奚岡、陳豫鐘，陳鴻壽、趙之琛、錢松等繼之而起。他們均系杭州人故又派”西泠八家”。后凡篆刻藝術上宗此風格者均稱之為”浙派’。浙派在篆刻史上綿延二百多年，影響深遠。

新浙派
晚清趙之謙，精于書畫，尤擅篆刻，自云:”生平藝事皆天分高于人力，惟治印則天五人五，勇然。”在近代篆刻史上產生過很大影響，趙氏曾出入浙、皖兩派，并取古代鏡銘、錢幣、碑版文字人印。又首創陽文入款。自成風格，人目之為’新浙派”。

歙派
篆刻流派之一。程邃，安徽歙縣人。長于金石考證之學。篆刻刀法凝重，富有筆意。朱文喜以大篆入印，面目一新；白文深得何法，尤為傳神。于文、何、汪、朱外，另立門戶。程氏篆刻風格對其后的完白山人有一定影響。因程系歙縣人，故人稱之為”歙派”。與巴慰祖、胡唐、汪肇?亦合稱”歙四子’。參見’歙四子”條。

粵派
篆刻流派之一。晚清黃士陵，字牧甫，一作穆甫、穆父，別號黟山人，倦叟等。安徽黟縣人，后寓居廣州，擅長書畫，尤精篆刻。刻印初法丁敬，繼學鄧石如、吳熙載。又取法于秦漢?印，商周金文，作品章法于峻峭中求平衡，從平實中追超逸。刀法圓腴渾厚，光潔挺拔，具有雍容華貴的大家之氣。于皖浙兩派之外，另辟蹊徑。因其旅居廣州久，對嶺南篆刻發展起了很大影響。號稱”粵派”。因黃氏原籍安徽黟縣，故人又稱之謂’黟山派”。

黟山派
即’粵派”。參見’粵派”條。

婁東派
明末篆刻家汪關，安徽歙縣人，后移婁東(今江蘇太倉)。汪氏篆刻精嚴樸實，取法漢印，神形兼備，富有書卷氣。頗為時人所重。開明代印人學習漢印之先河。后人稱其風格為”婁東派’。其后林皋、巴慰祖等均能傳其衣缽。有《寶印齋印式》傳世。

揚州派
清代合稱篆刻家林皋、汪關、沈世和為”揚州派”。參見”皖派”、”林派”條。

如皋派
清代康熙、乾隆年間，許容，江蘇如皋人，童昌齡浙江義烏人，旅居如皋，陳瑤典諸人篆刻師法漢人，治印篆法工穩，章法疏宕，獨樹一幟，后人稱之為”如皋派”。

云間派
篆刻流派之一。以清康熙、乾隆年間云間(今上海松江)王曾麓父子為代表。治印宗法宋元人，作品拘泥無新意。其后鞠昆皋等為云間派支柱。然影響甚微，故印壇上罕繼之者。

泗水派
明蘇宣，號泗水，幼承庭訓，喜讀書。篆刻得文彭親授，后又于項元汴處縱覽秦漢璽印，碑碣，曾摹漢印近千紐，盡得其法。他的篆刻，功力深厚，氣格壯偉，名重當時。和當時的文彭、何震有鼎足而三之稱。他的篆刻風格接受漢印傳統，然又自成面目，誠如他自己所云：”如詩非不法魏、晉也，而非復魏、晉；書非不法鐘、王，而非復鐘、王。始于摹擬，終于變化。”蘇氏篆刻對后來鄧石如、程邃、何通等人頗有影響。由于蘇宣號泗水，所以后人稱他為”泗水派”。有《蘇氏印略》傳世。

虞山派
參見“趙派”條。 莆田派 一稱”閩派，篆刻流派之一。傳為清代莆田宋玨所開創。宋氏宗秦漢璽印，又受文彭、何震的影響，風格疏淡清麗。又擅八分書，以八分書入印，別具面目。后繼者有吳晉、練元素、薛穆生、許有介、蘭公漪等亦均列入莆田派。而有人視莆田派為”野狐禪”，此乃門戶之見。

閩派
“閩派”也稱“莆田派”。見”莆田派”條。 鄧派 篆刻流派之一。系清代鄧石如所開創。鄧氏曾客梅槿家，縱觀梅氏收藏豐富之秦漢金石善本，并銳意臨摹。故四體書功力極深，曾被譽之為”國朝第一”、”清代第一人”。鄧氏篆刻得于書法。所謂其”書從印入，印從書出”。作品蒼勁渾樸，恢宏酣暢，灑脫清新，剛健婀娜。不泥于秦漢古璽，而能自成面目。對篆刻藝術的發展作出了重大貢獻。世稱”鄧派”。因其為安徽人，故人亦稱之為”皖派”。有完白山人《篆刻偶存》等傳世。

吳派
近代著名篆刻家吳昌碩，長于詩書畫印，造詣精深，而尤以篆刻書畫見稱。曾首任西泠印社社長。吳氏治印得法于石鼓、秦漢印璽，自云：”見所藏秦、漢印渾古樸茂，心竊儀之，每奏一刀，若與神會。”又借鑒封泥?瓦，融合浙皖二派，并善用鈍刀，主張”既雕既琢，復歸于樸。”遂形成雄渾蒼老、古拙遒勁、富有寫意情趣的風格，獨創一派。世稱”吳派”或”漢印派”。又因晚年寓居上海，人或謂之”海派”。有《缶廬印存》傳世。

海派
見”吳派”條。

漢印派
即吳昌碩印派，見”吳派”條。

趙派
常熟趙石，字石農，號古泥，別號泥道人。精研吳氏的篆刻藝術。先后同吳昌碩入室弟子李鐘、沈石友交往，故早期作品具有”吳派”面目。后又從吳昌碩游，藝益精，又得法于封泥，作品更古拙渾樸。于”吳派”風格又有變化。鄧散木師其法，又稱其為”趙派”。鄧氏云：”迨缶廬既老，大江南北已吳趙各樹一幟。學吳而不為吳氏所囿，其惟趙氏一人，豈特青冰蘭水已哉。故列為趙派，以為之殿。”趙石印派，近世或稱”虞山派”。

京派
畫家齊白石在篆刻上發展并豐富了前人的刀法，獨創一格。因其久居北京，故時人亦有稱之為”京派’者。

林派
清初林皋，福建莆田人。為當時著名篆刻家，風格曾受汪關影響。而尤以工穩、遒勁著稱。他移居江蘇常熟后，與當時虞山、婁東一帶著名學者書畫家王暈、吳歷、惲壽平、楊晉、徐乾學等多有交往。其篆刻風格人稱”林派”。亦有將他和汪關、沈世和合稱為”揚州派”者。又因他系福建莆田人，故后人又曾誤以”莆田派”目之。參見”揚州派”條。

歙四子
清代安徽歙縣程邃與他的弟子巴慰祖、胡唐、汪肇?合稱為”歙四子”。

雍嘉七子
清代著名篆刻家丁敬與其后繼起者金冬心、鄭板橋、黃易、奚岡、蔣仁，陳鴻壽等七人，皆為清雍正至嘉慶年間人，故時人又稱之為”雍嘉七子”。然其中金冬心、鄭板橋不以篆刻見長。參見”西泠八家”條。

西泠八家
清代著名篆刻家丁敬杭州人。丁宗奉秦漢，博采百家，講究刀法，不茍一格，在篆刻史上獨辟蹊徑，自成一派。繼之而起者有蔣仁、黃易、奚岡、陳豫鐘、陳鴻壽、趙之琛、錢松等。因這八人均系杭州人，故人稱”西泠八家”。篆刻上凡屬效法他們風格者，稱之為”浙派”。

西泠六家
指丁敬、蔣仁、黃易、奚岡、陳豫鐘、陳鴻壽等六人。參見”西泠八家”條。

西泠四家
指丁敬、黃易、蔣仁、奚岡四人。參見”西泠八家”條。

六朝三杰

    六朝三杰:是指在中國繪畫史上指六朝時期畫家。顧愷之、張僧繇，南朝梁時人。對繪畫有獨特創造，畫山水不以筆墨勾勒，史稱“沒骨山水”，自成一家。陸探微，南宋時人。有名于時。其用筆有“連綿不斷“的特點，稱為“一筆劃”。這三人各有特色，各具特長，時人稱六朝三杰。明楊填《畫品》中加畫家吳近子稱為“畫家四祖”。
　 陸探微南朝宋著名畫家。吳縣人。據《歷代名畫記》載，他的繪畫作品有五、六十種。他作畫筆跡周密，號稱“密體”，以區別于南朝梁張僧繇和唐代吳道子的“疏體”。他在繪畫中運用的銳利挺拔、剛勁有力的線條，被后人譽為：筆跡勁利，如錐刀焉，所“畫人物極其妙絕”，“秀骨清像，似覺生動，令人凜凜若對神明”，具有極強的感染力。陸探微在繪畫上的另一成就是獨創了“一筆劃”法，筆勢連綿不斷，整幅畫一氣呵成，令人贊不絕口。

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五代四大家

　五代四大家：指中國畫史上的。荊浩、關同、董源、巨然.簡稱：荊、關、董、巨。他們的畫風，從唐朝以來，形成了比較明顯的變化。成為“唐風”至“宋格”的一大橋梁。明王世貞說：“山水至二李一變也；荊、關、董、巨又一變也。”（二李系指李思訓父子）。五代四大家之特色；荊浩之畫雄偉、深厚、峻拔、堅凝；關同之畫雄偉、堅定、峭壁茂密；董源之畫下筆雄偉，有嶄絕崢嶸之勢；巨然之畫趨于莊重樸實而沉靜。

喬浩

關同

董源

巨然

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北宋三大家

　北宋三大家：指中國畫史上的董源、李成、范寬三大畫家。元湯曾說：“六朝至唐初，畫者雖多，筆法位置，深得古意。自王維、張 、畢宏、鄭虔之徒出其不意，深造其理。五代荊、關，又別出新意，一洗前習。迨于宋朝董源、李成、范寬三大家鼎立，前無古人，后無來者，山水格法始備。”他們確是開創了唐人所未開拓新畫風，較為完善了中國山水畫、面貌。三大家之特點：董源之畫除部分作品雄偉、嶄絕崢嶸之勢外，大多趨于平淡、天真、樸茂靜穆；范寬有堅凝厚重、雄峻茂墨的特色；李成之畫挺拔雄奇，富有變化，惜墨始金，別具一格。

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南宋四大家

    指中國畫史上的南宋畫院畫家李唐、劉松年、馬遠、夏圭、亦稱“南宋四家”簡稱：“李、劉、馬、夏。”四家中李唐略早，劉、馬、夏繼承發展李唐的畫法，成為南宋畫院的主流。他們四家的風格特點是：李唐之畫剛勁犀利，氣魄雄偉；劉松年之畫受李唐影響，而又工整方面更為突出。馬遠、夏娃師李唐筆直法剛勁簡括，水墨淋漓，構圖書館多向特寫。有“馬一角”、“夏半邊”之稱。其畫風對明代的浙派和院體山水畫有較大的影響。 屬豪縱簡略一路畫風,初無此稱，屠隆說：“李唐、劉松年、馬遠、夏圭，此南渡以后四大家也。”張丑認為：“南宋劉松年為冠，李唐、馬遠、夏圭次之。”張泰階則曰：“劉、李、馬、夏，俱負重名，而李、馬為最。”

李唐

劉松年

馬遠

夏圭

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元四家

    指中國畫上的黃公望、王蒙、倪瓚、吳鎮四位代畫家。其共同特色，是以“雅潔淡逸”山水畫風。強調水墨畫發展，起了很大的作用。四人同處于一個時代，年齡相近，他們的風格和特點：黃公望是山川深厚，草木華滋；王蒙是畫山水多至數十得，樹木不下數十種，千巖萬壑，迦環重迭；吳鎮山水蒼茫沉郁；倪瓚山水，所謂“天真幽淡，蕭殺寂寞”，具有一種荒涼空寂、疏簡消沉的趣味。

?公望

王蒙

倪瓚

吳鎮

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明四家

　明四家（吳門四家）：指中國畫史上沈周、文征明、唐寅、仇英四位明代畫家。他們都在江蘇蘇州從事繪畫活動。因蘇州古為吳地，故又稱、沈、文、唐、仇為“吳門四家”。四人中沈周、文征明都擅長畫山水，上承北京山水畫的傳統；唐寅山水、人物都很擅長，他們南宋院體為法；仇英以人工筆人物、青綠山水見稱。四人各有所長，先后齊名。但除沈周、文征明有師承關系外，唐寅、仇英各有內格。因此“吳門四家”（“明四家”）只是明代四位成就很高四位不同風格的大家，兩并非一個畫派之稱。

沈周

文征明

唐寅

仇英

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浙派三大家

浙派三大家：指中國畫史上的戴進、吳偉、藍瑛三位明代畫家。是明初繪畫派制之一。其代表人物戴進，上承南宋院體畫家李唐、馬遠、夏娃等畫風，善畫山水，跡工人物、花卉。因戴進中浙江人，故稱這一畫派為“浙派”。吳偉亦工山水，為“浙派”的盟主，用筆雄健豪放，縱橫自如。明末藍瑛為浙派殿軍，擅長畫山水，花卉，初年秀潤，晚年筆力蒼勁，學者甚眾。

戴進

吳偉

藍瑛

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四大名僧

四大名僧：在中國畫史上稱“四僧”，是指明末清初四個出家為僧的畫家。原濟（石濤）、朱耷（八大山人）、髡殘（石溪）和浙江（弘仁）。四人都擅長山水畫，各有風格。他們都竭力發揮其創造性，反對摹古，取得創新成就，其特點：石濤之畫，奇肆超逸；八大山人之畫，簡略精練；髡殘之畫，蒼左淳雅；弘仁之畫，高簡幽疏。都自具風裁。他們的畫風對后來的“揚州八怪”有較大的影響直到近代的吳昌顧、齊白石等畫家。

石濤

朱耷

髡殘

弘仁