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朱定一 1989年作 秋雨 材質(zhì)、形制：水彩 尺寸：58×62cm
此作浸潤在橙黃色、褐色的色彩交響之中，金黃的色調(diào)令人陶醉。畫家用抽象的造型手法以及水彩畫水色流動(dòng)的特殊技法點(diǎn)出了秋雨蕭疏的詩意主題。
朱定一 ，(1937.2―) 別名朱一，江蘇常熟人。 擅長版畫、水彩畫。1955年畢業(yè)于江蘇藝術(shù)師范。1958年畢業(yè)于安徽師范學(xué)院藝術(shù)科，曾在安徽省文化局 、阜陽地區(qū)文化局工作。南京書畫院辦公室主任。作品有《更喜岷山千里雪……》、《一 夜春風(fēng)》等。
藍(lán)蔭鼎 1957年2月作 晚歸 材質(zhì)、形制：水彩紙本 尺寸：56×75.5cm
藍(lán)蔭鼎 1958年11月作 高山子民 材質(zhì)、形制：水彩紙本 尺寸：45×54.5cm
藍(lán)蔭鼎 ，自小生長于鄉(xiāng)村.在耳濡目染下,鄉(xiāng)間的土厝、雞鴨覓食、收割稻谷、牛車滿載的歸程、廟會(huì)時(shí)節(jié)的舞龍獅等，均成了他往后藝術(shù)創(chuàng)作上源源不絕的靈感與啟發(fā)。因此最初促使藍(lán)蔭鼎投入繪畫之途，便是以自然為師，畫他生活周遭熟悉的景致。
藍(lán)蔭鼎很喜歡畫竹，也喜歡在畫面上捕捉鄉(xiāng)下人家的屋前屋后?？煽吹降囊黄窳郑L(fēng)搖曳，自然生姿的景象。再者，他小時(shí)候雖然家境不佳，但在母親溫柔的保護(hù)下，伴著他在鄉(xiāng)間無拘無束地長大，鄉(xiāng)村給予他的是一段美好的童年回憶。所以，當(dāng)他發(fā)現(xiàn)到他很自然地以鄉(xiāng)村為主題來抒發(fā)他的感情時(shí)，不僅使他更愛上鄉(xiāng)村，也讓他更深層體認(rèn)到鄉(xiāng)村的美麗。在藍(lán)蔭鼎眼中，鄉(xiāng)村的美能夠滌凈生活中的俗塵俗慮；他由衷的喜愛鄉(xiāng)村之美。
在藍(lán)蔭鼎的水彩畫中，我們發(fā)現(xiàn)到中國水墨書法傳統(tǒng)的延續(xù)與創(chuàng)新，特別是在1954-1963年間所創(chuàng)作的作品，以中國水墨意境與筆法入畫的方式更為明顯。這一時(shí)期的作品中，藍(lán)蔭鼎直接運(yùn)用中國筆毛代替水彩筆，將中國水墨書法中的點(diǎn)、挫、提等筆法加上水墨韻染的層次感，賦予單純的水彩深厚的韻與意境，這也是藍(lán)蔭鼎的水彩創(chuàng)作在整個(gè)中國現(xiàn)代繪畫演進(jìn)中扮演著一個(gè)重要的凸破與革新者。兩幅“高山子民”與“晚歸”則均為藍(lán)蔭鼎于此一時(shí)期極具代表性的作品，不論在人物的刻畫與情境的抒寫上皆屬于他極難得的佳作。
朱大白 巷 材質(zhì)、形制：紙本水彩 尺寸：51×73cm
作者采用了一些抽象的造型手法有意模糊對(duì)象的具體形象。大小變化的方形筆觸以及斑駁的色塊，使作品看上去像一件抽象畫作。然而細(xì)品之，我們還是能夠感到物體的意象。熟練的水法滲化、渲染使得作品充滿水氣淋漓之感，讓人為之賞心悅目。
康金梅 1981年作 富江春 材質(zhì)、形制：水彩 尺寸：50×35cm
康金梅，上海著名女畫家，上海九洲畫院院長 。1983年她就在上海浦東南匯縣舉辦了個(gè)人畫展，是新中國第一位舉辦個(gè)人畫展的農(nóng)民女畫家。1985年她被著名藝術(shù)大師劉海粟收為關(guān)門弟子。
于寶儉 春雪 材質(zhì)、形制：紙本水彩 尺寸：46×64cm
作品在明暗布局上十分講究，空白的雪地、小船與色彩深沉的河水形成鮮明的反差。恰到好處的水分控制和巧妙的空白運(yùn)用都體現(xiàn)了畫家良好的構(gòu)成意識(shí)。畫面中雖然景物不多，也根本沒有人物存在，但是寧靜、深邃的氛圍讓人想起唐詩中“野水無人舟自橫”的意境。
史新民 1997年作 永恒的輝煌 材質(zhì)、形制：紙本水彩 尺寸：75×77cm
畫面中的靜物組合具有很強(qiáng)的歷史特色。青銅器、青瓷還有陜西民間的布老虎玩具都是植根于傳統(tǒng)的和民間的。它們的共同出現(xiàn)象征著中國文化藝術(shù)的博大、輝煌和永恒。
史新民，1953年生于青島。 1989年畢業(yè)于山東青島教育學(xué)院美術(shù)系。擅長：油畫、國畫、版畫、水彩，現(xiàn)為青島市工人文化宮專職畫家、中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、中國版畫家協(xié)會(huì)會(huì)員、青島市美術(shù)家協(xié)會(huì)副秘書長。
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毛樹衛(wèi) 秋實(shí) 材質(zhì)、形制：紙本水彩 尺寸：75×75cm
作者能夠熟練地駕馭水彩畫技法，以看似輕松的方式不露痕跡地描繪出對(duì)象的質(zhì)感。作品中剛采摘的果實(shí)、藤蘭、老床、石臺(tái)階都刻畫得十分細(xì)致、逼真，某些照相寫實(shí)主義的畫風(fēng)。
毛樹衛(wèi)，(1954-)，浙江寧波人。 擅長水彩畫。畢業(yè)于上海輕工業(yè)高等?？茖W(xué)?！，F(xiàn)在上海長江機(jī)械包裝廠工作。作品《歲月》入選全國水彩、粉畫展，《宅》入選七屆全國美展，《情》入選第二屆全國水彩、粉畫展。
瞿谷量 1962年作 桐廬朝霧 材質(zhì)、形制：紙本水彩 尺寸：28×38cm
從某種程度上說，瞿谷量的這件水彩畫更像是彩色的中國山水畫。畫面構(gòu)圖上采取了留白之法，空出了大片的水面和遠(yuǎn)處的云氣。近景的草木和房舍都是用筆自由地刷出，沒有過多的立體感和明暗效果。在這里傳統(tǒng)山水的墨氣淋漓并發(fā)揚(yáng)出來，進(jìn)一步發(fā)展為彩筆的潑灑和飛動(dòng)，給人以心靈暢快之感。
瞿谷量 60年代作 白沙橋 材質(zhì)、形制：紙本水彩 尺寸：29×43cm
此作主要描繪河灘的景色，畫家不進(jìn)行細(xì)節(jié)的刻畫而是用粗放的濕筆進(jìn)行表現(xiàn)。整個(gè)作品色彩明快透明，形體干凈利落，極好地發(fā)揮了水彩的藝術(shù)特性。
瞿谷量，（1936- ），上海?人。 旅美畫家，1954年任上海人民美術(shù)出版社編輯， 1981年移居美國，任美洲中華藝術(shù)研究會(huì)會(huì)長。作品多次獲中外各鎪獎(jiǎng)項(xiàng)，并有多種畫集問世。
李瑋 都市節(jié)奏 材質(zhì)、形制：紙本水彩 尺寸：98×156cm
李瑋，1945年生，畢業(yè)于上海戲劇學(xué)院。李瑋的這件作品以大都市宏偉的建筑群為表現(xiàn)對(duì)象。畫家采取了鳥瞰的方式，將方圓數(shù)公里的城市包容在內(nèi)。整個(gè)畫面以藍(lán)色為主，突出城市的浪漫精神。貫穿畫面的橋梁如同幾道彩帶在長方形的色塊中飛舞，賦予作品強(qiáng)烈的音樂、抒情氣氛。
王強(qiáng) 金秋 材質(zhì)、形制：紙本水彩 尺寸：90×112cm
王強(qiáng)， 1963年生于黑龍江佳木斯，1991年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院版畫系。1992年成為職業(yè)藝術(shù)家。
個(gè)展：2000年7月29日“新中國畫”，北京（盛奇合作），2000年4月16日“一花獨(dú)放”，北京；1997年中國當(dāng)代畫廊，倫敦；1995年東京Royal美術(shù)館，日本；1994年翰墨畫廊，北京；1994年美國駐華大使館，北京；1990年北京藝術(shù)博物館，北京；聯(lián)展：2003年“今日中國美術(shù)大展”，中華世紀(jì)壇藝術(shù)館，北京；2003年“藍(lán)天不設(shè)防”北京；2003年“二十一位藝術(shù)家聯(lián)展”，犀銳藝術(shù)中心；2002年“重要的是汽車”，北京王府井名車港；2002年“走出迷失”，北京世紀(jì)翰墨畫廊，北京；2002年“2002立川國際藝術(shù)節(jié)”，東京；2002“Small Panels Show”，少勵(lì)畫廊，北京；2002年“當(dāng)代藝術(shù)展”，紅場(chǎng)秀，北京；2002年“新都市主義”，廣東美術(shù)館；2002年“紅色大陸一中華”，光州美術(shù)館，韓國；2002年“中國制造”，紐約，美國；2001年“知識(shí)就是力量”，北京圖書大廈；2001年“感受金錢”，泰康大廈頂層空間，北京；2001年“中國神話”，易典畫廊，上海；2001年“各自表達(dá)”，藝術(shù)家倉庫，北京；2001年“在造形象與符號(hào)”，環(huán)宇經(jīng)典文化藝術(shù)中心，北京；2001年“相聚德勝門”，藝森畫廊，北京；2001年“新起點(diǎn)”，藝術(shù)家倉庫，北京；2000年“后物質(zhì)”，紅門畫廊，北京；2000年“90年代中國前衛(wèi)藝術(shù)家資料展”，福岡亞洲美術(shù)館，日本；2000年“網(wǎng)絡(luò)影像藝術(shù)展”，長春；1999年“前后左右”展，北京；1999年“視覺精神”展，美國；1999年“中國當(dāng)代藝術(shù)展”，瑞士；1998年“5000+10”展，英國，西班牙；1998年“是我”展，北京；1998年“偏執(zhí)”展，北京；1998年“麒麟現(xiàn)代藝術(shù)獎(jiǎng)”展，東京，大阪；1997年“中國的夢(mèng)”展，炎黃藝術(shù)館，北京；1996年“中國”展，波恩，維也納，新加坡，哥本哈根，華沙，柏林；1992年“現(xiàn)代藝術(shù)展”，北京大學(xué)。收藏：“城市細(xì)菌”，廣東美術(shù)館（2002年）。獲獎(jiǎng)：1997年“麒麟現(xiàn)代藝術(shù)獎(jiǎng)”，日本。
李亞新 2000年作 秋色 材質(zhì)、形制：紙本水彩 尺寸：51×67cm
畫家似乎故意放棄具體形象的描寫，而是注重用金黃色調(diào)表現(xiàn)秋色。他作畫時(shí)用清水將畫面全部打濕，并趁濕用筆施色，以達(dá)一氣呵成的效果。他還用清水吸去一些水色，從而巧妙地畫出堤岸、水坡待景物，給人以粗中有細(xì)的感覺。
李亞新 春雨 材質(zhì)、形制：紙本水彩 尺寸：71×50cm
此作借鑒中國畫大寫意的表現(xiàn)理念，使用水墨和水彩交融的濕畫手段。畫面水色流動(dòng)，氣勢(shì)宏大，很好地表現(xiàn)了桂林山水煙雨迷茫的美景。
李亞新，（1934-），江蘇常州人，中國畫家、藝術(shù)收藏家。早年受業(yè)于大師呂鳳子先生創(chuàng)建的藝校，畢業(yè)后從事30多年的美術(shù)教育工作，用辛勤的汗水和心血澆灌，使一批又一批的優(yōu)秀學(xué)生分別考入藝術(shù)院校和走上了藝術(shù)道路。70年代后又深得劉海粟、朱屺瞻、關(guān)良、潘思同、胡善余、李劍晨和趙良翰等大師的指教，在油畫、水彩、版面和中國畫的藝術(shù)創(chuàng)作中既繼承了傳統(tǒng)又富于創(chuàng)新。為拓寬畫藝，1991的從江蘇無錫客居廣州，在幾年時(shí)間的探索中，其作品達(dá)到了一個(gè)新的境界，同時(shí)又探索繪畫的力度、神韻、意境和節(jié)奏一體化的表達(dá)。
他把水彩水粉的干濕淋漓、版面中的拓漬裝飾法、油畫中厚重的塊面和色彩的透視、漆畫中的色彩線條對(duì)比和中國畫的傳統(tǒng)筆墨―流暢的線條、工筆、潑彩和寫意巧妙地糅和在一起，采用潑、灑、沖、拓和漬等手法，以花卉和山水為主題進(jìn)行創(chuàng)作，突破了傳統(tǒng)的藩籬。他的畫作被譽(yù)為“色彩絢麗，清新奇巧，渾若天成”，因此形成了豪放、灑脫和內(nèi)涵雋永的獨(dú)特風(fēng)格。其作品被國內(nèi)外的多家博物館、收藏家收藏，深受好評(píng)。由于師承淵源和積學(xué)漸深 ，他已成為羊城為數(shù)不多的收藏家之一。
其出版著作有《中國當(dāng)代美術(shù)家人名錄》、《中國現(xiàn)代美術(shù)家人名大辭典》，歷任呂鳳子學(xué)術(shù)研究會(huì)顧問及廣東省海外交流聯(lián)宜會(huì)專業(yè)畫家、藝術(shù)顧問。被編入《世界名人錄》擔(dān)任特約編委，入選《中國美術(shù)選集》、《世界美術(shù)學(xué)傳》、《世界美術(shù)集》和《世界文化名人辭海》華人卷，還擔(dān)任世界文化藝術(shù)研究中心特約研究員，出版社特約顧問編委?，F(xiàn)任廣州新潮印花廠執(zhí)行董事長，群賢藝術(shù)發(fā)展有限公司執(zhí)行董事長，集藝齋美術(shù)工作室專職畫家，擔(dān)任深圳“天下名人館”館長特別顧問，入編《世界當(dāng)代著名書畫家真跡博覽大典》和《當(dāng)代中國美術(shù)家畫庫系列―李亞新彩墨專集》等。
婁中國 晨曦 材質(zhì)、形制：紙本水彩 尺寸：39.5×53.5cm
從景物特征上來看，此作很可能描繪的是桂林地區(qū)的風(fēng)景。畫面大部分采用濕畫法，筆法簡法、豪放，色彩高潔明凈。全畫顯得水氣十足，云水一色，很好地表現(xiàn)了桂林山水的明媚和秀麗。
婁中國，生于1942年，祖籍浙江寧波，1963年畢業(yè)于上海電影?？茖W(xué)校美術(shù)系，師從顏文、徐培三、王康樂先生。上海電影制片廠高級(jí)美術(shù)師。
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Myoe Win Aung 1972年出生于緬甸首都仰光。1989年在緬甸國家美術(shù)學(xué)院開始繪畫學(xué)習(xí)，1992年畢業(yè)。為了提高他的繪畫能力和技巧，他還師從藝術(shù)大師U Lun Gywe, U Kyaw Lay, U Mya Aye and U Thit Lwin Soe。他現(xiàn)在是一名全職的藝術(shù)家，他的首選介質(zhì)是水彩和油畫。他的繪畫主題大部分是緬甸日常生活的僧侶和尼姑，雨中水牛車，家庭生活，工作和娛樂的場(chǎng)景畫。
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