拼貼設計靈感來源于拼貼藝術，這是一種不限制創作材料的、超現實的、將元素解構并重組的一種藝術創作手法，其代表人物有畢加索、布拉克等。
設計師們從拼貼藝術中獲取靈感，將拼貼的形式和創意運用到平面設計中，于是就有了拼貼設計，比如日本平面設計大師-橫尾忠則，就很喜歡使用拼貼手法來設計海報。
拼貼藝術的另一個引申品是當前正流行的手帳，即在筆記本中進行各種元素的拼貼、組合。
學習一種設計風格，最重要的是找到它的規律，通過觀察，我發現拼貼風格的設計普遍具有以下這些特點：
即版面中的元素風格往往不只一種，比如字體常常是手寫體、襯線體、無襯線體的混合使用；
比如圖片元素可能有涂鴉、插畫、攝影、矢量圖形，有抽象的和具象的，有幾何形的和不規則形的，有扁平的和立體的，有黑白的和彩色的等等。
另外，拼貼元素的材料（質感）也可以多樣化，比如有布紋、紙紋、膠帶、真實物品等等。
拼貼，從字面上我們就能看出，這是將各個元素在一個平面空間內進行、組合、拼接的手法，所以元素之間的疊加關系是避免不了的。比如文疊圖、圖疊文、圖疊圖、文疊文。
使用疊加既可以增加元素之間的聯系，使版面的整體性更強，還能加強畫面的層次感，以及最大化利用版面空間。
疊加通常還會伴隨著描邊與色塊，因為不同圖片和文字疊加在一起時，可能很難區分開來，這容易造成視覺混亂，所以我們需要給圖片和文字做描邊效果，或者用色塊進行區隔。
由于拼貼設計來源于拼貼藝術，其中的很多元素都是從其他東西上剪過來的，所以圖片的邊緣會有很明顯的裁剪痕跡，拼貼設計通常會刻意保留這一特點，描邊其實也是為了塑造這一效果。
解構即結構分解，指把一件完整的事物拆解開來，變成一個一個的局部。去除原本事物的完整性，可以賦予其神秘色彩，這也是拼貼藝術的一個重要特征。
解構完以后就要重組，拼貼設計的重組跟合成不同，合成講究的是自然、統一、真實，以視覺上合情合理、看不出拼貼痕跡為目的。
而拼貼藝術中的重組通常是超現實的組合，并刻意保留拼貼痕跡，創造出一種純樸、混搭的美。
異質同夠就是拼貼組合的典型運用，即把在造型上能形成呼應，但質感、風格或色彩完全不同的元素組合在一起。
相比大部分平面設計在構圖和排版上講究對齊、整潔、有序，拼貼式設計則沒有特別的要求，只需達到視覺上的整體平衡以及看著舒服就好，所以這很考設計師的審美以及對平面構成的理解。
總結完拼貼設計的幾大特點，蔥爺再給大家拋快磚，需求是為美國經典牛仔褲品牌Lee 設計一張海報，該品牌有100多年的歷史，調性偏向時尚、個性、隨性，所以比較適合使用拼貼風。
① 找兩個穿著牛仔褲的模特，把他們去完底后拖進畫板，并調整為一大一小，形成主次關系。
②繼續添加幾條沒有模特的褲子，把他們擺在男模特附近，這樣圖片就有了兩種類型，主體變得豐富起來。
③為了塑造一種自由、街頭風的感覺，我把場景設計成戶外，于是找來一棟歐式的建筑，并把他調成黑白色放在比較靠后的位置，然后根據建筑的走向，把背景劃分為兩個色塊。在豐富元素的同時，顏色對比也有了。
④給兩個色塊分別加上不同的底紋，于是上面的黃色部分變成了天空，下面粉色部分變成了地面。扁平的背景與圖片元素也形成了抽象與具象的對比，拼貼海報初見端倪。
⑤把主要文案加上去，為了不影響文字的識別性，我給所有文字都加了一個白色塊，在排文字時注意要有大小對比，且不要太規矩。
⑥文字方面還可以繼續加工一下，給大的英文增加一層黃色的投影，強化層級關系，然后再加上一點手寫字體的英文，于是字體對比也有了。由于畫面中還缺少冷色，所以我把手寫的英文填成了藍色。
旁邊的三條牛仔褲也順便調整了一下擺放方式，元素較多時沿著某條路徑擺放沒那么容易亂。
⑦版面的上下還有一點空，所以我加了兩朵在冬季才開的山茶花，與服裝的季節形成呼應，除此之外，還增加了最常在廣場上出現的鴿子元素，使畫面變得更活潑、更有細節。這樣，整個畫面就豐富了很多，更有拼貼海報的味道了。
注：增加雜色、降低飽和度，再增加一層低飽和度的顏色，并把圖層的混合模式設置成“色相”，可以在一定程度上把普通的元素變得具有復古氣質。
⑧最后再做一些細微的調整，比如在左下角把背景又切出一個小的色塊，把建筑移出來一點等等，一張簡單的拼貼海報到這里就做完了。
⑨貼上樣機的效果看起來也還行。
關于拼貼式設計，本文也只是蜻蜓點水般的說了個大概，想要掌握這一技法，必須要花很多功夫去研究和嘗試，而且無論是何種風格和技巧，都要遵循：清晰、對比、平衡、美觀等原則，否則做啥都會看起來很別扭，這也是為什么很多人學了很多技巧，但仍做不出好設計的原因。
作者： 蔥爺
說到起源，拼貼最早是立體主義藝術家提出來的觀點并被正式確認。經由立體主義、達達主義、超現實主義等流派的不斷嘗試和演變下，拼貼手法以全新的姿態出現在現代設計作品中。
在藝術形態千變萬化的今天，人們的視覺感受也越來越豐富。拼貼設計，以它斷裂、重組、融合等獨特的風格表現，逐漸被接受并運用，從而拓寬了其表現的空間。
Part2 拼貼手法
下面從一些拼貼作品的設計特征、拓展運用等幾個方面對拼貼的藝術形式進行了解，并發掘其中審美價值。
關鍵詞：剪貼畫、點線面、重復、波普
眾多時尚雜志以拼貼的剪貼畫形式，以及結合點線面，色塊，重復，平衡，波普等元素的運用，為他們一貫的平庸加入了另類的活力。
關鍵詞：復古、混合風格
這組塞爾維亞插畫師Becha的作品，利用拼貼畫與時尚攝影組合而成的畫面呈現出濃厚的混合風格。創意天馬行空，用色大膽鮮艷而復古。
關鍵詞：斷裂、重構、超現實
包含多種元素的斷裂、重構的拼接手法。極具抽象藝術的表達方式超脫現實卻合乎基調。
Part3 實際運用
BB了以上，接下來帶來一些拼貼手法與平面設計結合的具體運用實例方法，希望能給大家提供借鑒和啟發。
需求背景：
需求背景是為京致衣櫥應用商店做介紹圖，整體需與衣櫥618大促風格相符，并體現大促熱鬧氛圍。
想一想：
根據活動主題和想要用到的表現形式，可衍生以下關鍵詞：
步驟解析：
那如何在以上元素信息繁多的情況下做到主體清晰和整體感呢？我們從空間、變化、形式感3個方面分步說：
第一步：空間
1.版面劃分
首先，需要將版面內容劃分成幾個區域，之后可以按照排整布局和關鍵詞去尋找模特及產品等。再對元素進行角度、位置、大小的調整。
通過對外邊緣加了白色邊框，并在留白處加了點綴性元素進行畫面的平衡，會有在平面中衍生空間的感覺。
2.版式布局
在手機端的專題界面排布中，用戶所面對的空間可視范圍較小，因此要創造出直觀的用戶體驗。文字與元素采用垂直水平構圖，能把信息層級羅列得更為規整和明確。以版面中心點開始向外擴張，讓用戶的視覺關注點聚焦到中間從上往下瀏覽，從而提高用戶體驗及訊息傳遞效率。
第二步：變化
文字區域通過字體、對齊、大小變化、顏色區分的方式讓視覺層級更加清晰。
第三步：設計元素及運用手法
以下幾張參考是與拼貼與大促活動的范例，我們從中分析其元素構成及設計手法：
1.元素提取
基于服飾風尚潮流和拼貼獨特風格表現的共通性和主題性，可從以上相似風格參考中提取以下主要元素：
2.設計手法
由以上例子中歸總出三個可復用的處理方式：
a.漸變撞色。
b.幾何形運用。
c.元素自由形排版。
3.顏色選擇
飽和度高的顏色更容易受到關注，因此大促主題類的用色會更偏向飽和度高的暖色。
4.綜合得出以下幾點
a.素材搜尋及組合
在保持主體突出和版式穩定性的情況下，以所提取元素關鍵詞找到匹配主題風格的素材:
加入不同材質但符合主題的元素，使畫面更具主題效果和趣味性，能夠很大程度提升頁面的豐富度。并對其以組合分離、斷裂、重構的拼接手法合理排布去烘托主題，讓畫面更具張力。最后以小幾何形作為輔助，讓人物組合層次更加生動。
b.色彩運用
考慮到本次主題活動的特性，畫面具體色調選定如下：
背景色利用漸變撞色來激發情感和感官元素，突顯大促的火熱氛圍。而大漸變的形式會給整體營造一些遠近層次的空間感。
c.細節優化
細節部分利用光影、撞色漸變、幾何元素修飾，讓人物組合層次更加生動，從而豐富畫面的主題性。
最終效果
Part4 綜述
在拼貼中技術和藝術是相輔相成的。觀者首先會因為作品本身的視覺沖擊力被吸引，但真正的震撼力還是來自于作品中所傳達的藝術情感思想。藝術來源于現實。而拼貼是用想象去超越了現實，帶給我們更加多元化，新穎有趣的視覺藝術。
注釋：
- 立體主義：運用木紋紙、報紙、墻紙等材料拼貼出不同的塊面，將表現具象的物體與畫面本身抽象的藝術形態相結合，成為立體主義時期標志性的繪畫方式。
- 達達主義：照片拼接法為達達主義典型的創作手法，把照片剪一剪，戲劇性地粘貼在一起，不同的色彩肌理相互交疊，使畫面變得復雜化。
- 超現實主義：超現實主義在達達主義對拼貼手法的深入推廣下，繼承了達達主義將現成品融入作品的表現方式，但更注重物質本身色彩與質感的協調。
VIA: JDC
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