倫勃朗?哈爾曼松?凡?萊因（Rembrandt Harmenszoon van Rijn 1606年7月15日 – 1669年10月4日）是歐洲17世紀最偉大的畫家之一，也是荷蘭歷史上最偉大的畫家。1606年7月15日生于萊頓，1669年10月4日卒于阿姆斯特丹。其畫作體裁廣泛，擅長肖像畫、風景畫、風俗畫、宗教畫、歷史畫等。自畫像萊頓時期（約1625～1631）作品采取強烈的明暗對比畫法，用光線塑造形體，畫面層次豐富，富有戲劇性。

    倫勃朗14歲進萊頓大學；17歲去阿姆斯特丹向歷史畫家拉斯特曼學畫；1627年21歲時已經基本掌握油畫、素描和蝕刻畫的技巧并發展了自己的風格，回家鄉自己開畫室招徒作畫，期間畫了許多自畫像；1631年離開萊頓去阿姆斯特丹，30年代就成為阿姆斯特丹的主要肖像畫家。他的肖像畫風格人物安排具有戲劇性，深深打動人心，他以神話和宗教故事為題材的作品供不應求。他對戲劇很感興趣，經常利用如同舞臺高光的亮色描繪在陰暗背景下的人物。1650年代后，他的畫更為寬闊有力，利用迭色使畫面更加有立體感。

    從1640年代開始，他經常到鄉村漫步和作畫，創作了許多反映大自然的素描和版畫，風格質樸。1661年是他作畫最多的一年，1663年以后就作畫較少，結交了許多中下階層的市民，眼界更為開闊，技巧更為成熟，創造力達到頂峰。

    倫勃朗和他的妻子生有4個孩子，只有最小的一個存活，但他妻子在生孩子后不久去世，他和女仆住在一起，女仆為他生了一個女兒，為此受到教會的正式譴責為“罪惡的生活”。由于他為了畫畫經常采購大量的衣物和繪畫工具，從不計較財產，所以很快就到了破產的邊緣。1669年他在貧病中去世，身邊只有女兒陪伴，死后葬在西教堂一個無名墓地中。

   倫勃朗一生留下600多幅油畫，300多幅蝕版畫和2000多幅素描，幾乎畫了100多幅自畫像，而且幾乎他所有的家人都在他的畫中出現過。

   倫勃朗在繪畫史――不獨是荷蘭的而是全歐的繪畫史上所占的地位，是與意大利文藝復興諸巨匠不相上下的。他所代表的是北歐的民族性與民族天才。造成倫勃朗的偉大的面目的，是表現他的特殊心魂的一種特殊技術：光暗。這名辭，一經用來談到這位畫家時，便具有一種特別的意義。換言之，倫勃朗的光暗和文藝復興期意大利作家的光暗是含著絕然不同的作用的。法國十九世紀畫家兼批評家弗羅芒坦（Fromentin)目他為“夜光蟲”。又有人說他以黑暗來繪成光明。
    盧浮宮中藏有兩幅被認為代表作的畫《木匠家庭》《以馬忤斯的晚餐》，我們正可以把它們用來了解倫式氏的“光暗”的真際。
    作品《圣斯蒂芬被石塊擊斃》（藏里昂美術館），通過捕捉面部表情，揭示人物的內心活動。為了塑造有個性特征的人物形象，他畢生研究相學，其探索的成果是他繪畫技法的重要組成部分。阿姆斯特丹時期（1632～1648）從1632年定居阿姆斯特丹到1640年，是其創作的成熟階段。成名作《蒂爾普教授的解剖課》（藏海牙莫里斯皇家繪畫陳列館），突破團體肖像畫呆板的程式，在構圖和人物神情上處理得逼真而又生動。這時期的大量宗教畫，均表現世俗內容，具有巴洛克畫風。1636年所作《參孫被弄瞎眼睛》，因表情刻畫細膩而復雜，被評論家形容為相當于莎士比亞筆下的麥克白夫人。類似的杰作還有《畫家和他的妻子》、《懷抱薩斯基亞的自畫像》（藏德累斯頓畫廊）等。1640～1648年，個人生活的不幸和折磨，使他更深刻地去觀察和理解社會，藝術創作也進入一個深化的階段。1642年兒子去世使他悲痛萬分，而《夜巡》（藏阿姆斯特丹國立博物館）的問世，一開始又不被人理解，這幅帶有風俗畫和歷史畫性質，可以使人回憶起往昔荷蘭人民反抗異族統治斗爭的史詩性杰作，因其進一步突破了傳統畫法，開始不被訂畫者接收，一度形成僵局。此時期他的其他作品，也像《夜巡》一樣采用更加接近舞臺效果的表現手法，含蓄地描繪畫面上的主要人物，因而不像30年代那樣受到上層社會人士的歡迎，以致生活越來越困難。《夜巡》晚年（1648～1669）倫勃朗晚年生活困難，家產被拍賣，油畫作品買主不多，只有宗教題材的蝕刻版畫還有人訂制。其中一幅取名《100荷幣版畫》的作品，就是依其售價而定名的。這時期他最著名的作品是描繪荷蘭古代英雄C.西菲利斯反抗羅馬暴政的《西菲利斯的密謀》和《呢商同業公會理事》（藏阿姆斯特丹國立博物館）的團體肖像。前一幅具有紀念碑式氣魄，可惜現只存一塊殘片，藏于斯德哥爾摩國立博物館；后一幅因表現了因人而異的外貌性格特征，成為他的不朽之作。家庭的不幸和一系列折磨并未摧毀這位倔強的老人，他始終堅持自己的藝術主張和創作方法，直至逝世前還畫出了《浪子回頭》、《掃羅與大衛》等名畫。據20世紀60年代統計，他一生留存的作品有油畫600幅，蝕刻版畫350幅，素描1500幅，70年代以后還陸續有新的發現。

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木匠家庭   1640年; 木板油畫, 41 x 34 cm (16 1/4 x 13 1/2″); 巴黎盧浮宮

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倫勃朗自畫像

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音樂晚會?1626年;  木板油畫   現存于阿姆斯特丹國家博物館

學者 1631年; 帆布油畫, 104.5 x 92 cm (41 x 36″); 存于圣匹茲堡修道院

Nicolaes Ruts 1631年; 桃花木板油畫;  The Frick Collection, New York

《蒂爾普教授的解剖課》– 倫勃朗

    17世紀的荷蘭，除了盛行風景畫、風俗畫和靜物畫，還盛行肖像畫。而且，經常有某一個團體或行業公會集體出資向畫家訂制群體肖像畫。
    1632年，年近26歲的倫勃朗應著名醫學家杜普教授和其他七位醫生的要求，繪制一幅群體肖像畫。在畫中，作者不僅把每個具體人物的形象、動態、表情，表現的真實動人，而且，以前所未有的形式把具體人物和具體事件結合起來，使荷蘭傳統的群體肖像畫從簡單人物排列的表現方式轉換成了更具有典型特征和深刻內涵的全新的人物表現形式。
    在畫中，畫家著重突出了杜普教授。他獨坐在一邊，面對著七位學者，一邊做著解剖一邊闡述著人體的結構原理。七位學者：有的情不自禁地湊上前來吃驚而專注地看著教授所示的地方；有的手拿教材默默地思索；有的好象茅塞頓開；有的又好象如夢初醒……這豐富多采的表情，這鮮明的個性，這生動的姿態，在這冰冷、蒼白的尸體的反襯下顯得異常生動。

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沉思中的哲學家 1632年; 木板油畫, 28 x 34 cm (11 x 13 1/2″); 現存于巴黎盧浮宮

亞伯拉罕和艾撒克 1634年; 帆布油畫,158 x 117 cm (62 x 46 in); 現存于圣匹茲堡修道院

脫離苦難 1634年; 帆布油畫,158 x 117 cm (62 x 46 in); 現存于圣匹茲堡修道院

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以馬忤斯的晚餐  1648年;  木板油畫 The Louvre

貝爾莎扎的宴會c. 1635年; 帆布油畫, 167 x 209 cm; 倫敦國家博物館

達娜厄(Argos國王之女,珀爾修斯之母)1636年;  帆布油畫, 現存于圣匹茲堡修道院

薩姆松的失明 1636年;帆布油畫, 206 x 276 cm; 現存于法蘭克福城市藝術畫廊

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門諾派教徒*部長在和妻子談話中 1641年; 帆布油畫, 176 x 210 cm; Gemalde畫廊, 柏林

風車 1650年; 帆布油畫, 87.5 x 105.5 cm (34 1/2 x 41 1/2 in); 保存于華盛敦國家藝術畫廊

亞里士多德對著荷馬的半身像在思考  1653年; 帆布油畫,  143.5 x 136.5 cm; 

保存于紐約都市藝術博物館; Bredius 478

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簡六世 1654年; 帆布油畫, 112 x 102 cm; Six Collection, Amsterdam

亨德里契婭在河中沐浴 1654年; 帆布油畫, 61.8 x 47 cm; 倫敦國家藝術畫廊

Bathsheba at Her Bath (Bathsheba with King David’s Letter) 1654年; 帆布油畫,
142 x 142cm (56 x 56″); 巴黎盧浮宮

被屠宰的公牛  1655年; 木板油畫;  The Louvre

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約瑟夫被波第法斯的妻子斥責
1655年; 帆布油畫 106 x 98 cm (41 5/8 x 38 1/2 in); 華盛頓國家藝術畫廊

亨德里契婭在開著的門前
1656年; 帆布油畫; Staatliche Museen Preussischer Kulturbesitz, Gemaldegalerie, Berlin

拿著鴕鳥羽毛扇的婦人
1660年; 帆布油畫, 99.5 x 82.5 cm (39 1/8 x 32 1/2 in);
華盛頓國家藝術畫廊

亨德里契婭的肖像  1659年; 帆布油畫, 現存于倫敦國家藝術畫廊.

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市政官員 1662; 帆布油畫, 191.5 x 279 cm;阿姆斯特丹國家博物館

浪子的歸來  1662年; 帆布油畫, 262 x 206 cm; 圣匹茲堡修道院