也是冷峻和寂靜;
　　有凄涼的風，從天籟處一絲絲透出來。
　　這時你看到的是一種凄絕與妖艷的和諧之美，
　淡淡的色彩和溫婉的面孔已渾然一體。

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畫面透著一種特別的氣味，
　　這氣味令你有種孤獨的感覺，
　　發現人世間居然有透澈的凈化和漂游的美麗仙靈，
　　就在這里遠避塵囂而靜靜地存在，
　

　　想停下來遠離人群去感受這種滋味—-
　　這就是野波浩的攝影作品所帶給我的感受。
　　難以想像的是，這些作品竟出自東方的日本人之手
　　

　　與其說是照片，
　　不如稱之為染上寶石般色彩的一幅幅繪畫。
　　野波浩確實獨創了一種幻想世界中難得的寂靜美
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而讓人詫異的是：
　　樸拙美怎么會與秀麗美如此奇妙地統一?
　　也許我們可以從他的經歷中看出些端睨來。


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　“這時你看到的是一種凄絕與妖艷的和諧之美，淡淡的色彩和溫婉的面孔已渾然一體。畫面透著一種特別的氣味，這氣味令你有種孤獨的感覺，發現人世間居然有透澈的凈化和漂游的美麗仙靈，就在這里遠避塵囂而靜靜地存在，想停下來遠離
人群去感受這種滋味。



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“難以想像的是，這些作品竟出自東方的日本人之手，與其說是照片，不如稱之為染上寶石般色彩的一幅幅繪畫。野波浩確實
獨創了一種幻想世界中難得的寂靜美，而讓人詫異的是：樸拙美怎么會與秀麗美如此奇妙地統一?”



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從上面這段評論可以看出，野波浩一直在追求的是一種畫意而非寫實攝影。在他
的觀念里面，過于清晰的東西是不唯美的，而只有處于模糊狀態的影像和模特失去血色的臉才足夠表達他意念中的夢境，而夢境總是唯美的。其實我們大可不必把他當作一位嚴肅的的攝影家。或許，他不過是借攝影的方法來實現自己用繪畫無法達到的那種境界。從這點上來說，相較于繪畫，攝影的確是一種比較便捷的記錄表達手段。

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　　而他從選取模特這一步開始，就刻意避免典型的東方面孔，我們在他作品里可以看到，他的模特可能長著世界任何一個地方的臉，可以穿著各種風格炯異的衣服，但總有那么一點東西讓人覺得她們是相似的，也正是這種在刻意西方化的情況下揉進的某些東方元素讓他的作品變得另類起來

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野波浩 簡歷:
1954 : 出生于日本島根縣   
1974 : 大阪寫真專門學校畢業  
  
1979 : 成立 Studio No·ah  
  
1991 :  個人展 – EXHIBITION(大阪)  
  
1992 : 個人展 – IMPRESSION and EXPRESSION / 柯達相片沙龍(東京)·索尼沙龍(大阪)  
  
1993 :  出版 照片集“ABYSS”個人展 – ABYSS OF TIME / 亞森斯畫廊(大阪) GOOD ART展 出展 / 京都市美術館  
  
1995 : 出版 LUNA SEA照片集“ZOE”出版 照片集“EUREKA”DanseMacabre展 出展 / San Anton musuem(美)  
  
1997 :  
出版 照片集“CHAOS”個人展 – CHAOS / 堀內照片沙龍(大阪·名古屋)   
1998 :  個人展 – Foto-en diasalon(比利時)  
  
1999 :  出版 江角麻紀子照片集“E-MODE”個人展-E-MODE / PARCO(東京·名古屋·札幌·大阪)  
  
2000 :  出版 照片集“ABYSS”為修訂新版  
  
2003 : 個人展 – 野波浩 自摑展 / art space K(大阪)  
  
2004 :  個人展 – 野波浩 Mousa / art space K(大阪)  
  
2005 :  出版 照片集“Mousa”  
　另外還舉辦個人展數回。現在通過拍攝上野歌舞伎(劇團新感線)和寶冢歌劇團等的照片，進行多方面的創作活動。