黑洞游戲（新材料●裝置）

【黑色球體表面噴涂吸光99%的材料模擬出的黑洞】

在物理學中，黑洞是一種極度密集的天體，它的引力非常強大，以至于甚至連光都無法逃脫它的吸引。因此，人們認為黑洞象征著極強的引力和力量。

黑洞也被視為一種轉換和變革的象征。因為黑洞可以吞噬周圍的物質，包括恒星，行星和氣體，它也代表了一種新生和再創造的過程。  

黑洞還被視為知識和理解的象征。因為它是如此神秘和復雜，人們需要深入理解它的物理理論，數學以及其他領域的知識才能真正理解它。因此，它更是對人類知識和智慧的挑戰和象征。  

信仰的歸宿（影像●科學幻想●自然哲學●裝置） 

遂古之初，誰傳道之？上下未形，何由考之？冥昭瞢闇，誰能極之？馮翼惟像，何以識之……

屈原在《天問》中追問著世間的真相。《海奧華預言》更是以夢幻的經歷隱喻著人類未來的可能。  

無論是古老的自然科學也好，當代的大科學裝置也罷，探索的原力源于不滅的信仰。  

而信仰的主體則基于默認的真理，而信仰的歸宿則是能夠在有生之年正見真理的答案。  

能源星球（彩色雕塑） 

【天文學中已經發現具有代表性的蘊藏著豐富能源與材料的行星】

輕元素源自宇宙大爆炸，重元素來自恒星的泯滅與超新星爆炸。  

宇宙中雖然布滿了星體，但擁有珍惜的能源卻寥寥無幾，且是那么的遙不可及。  

能源，我們的地球是如此多樣且豐厚，我們當珍惜我們存在的家園，如劉慈欣所言：“給文明以歲月,而不是給歲月以文明。”

二、公共空間裝飾及展陳部分

腳踏大地與仰望星空（裝飾●天文學●原子物理）

回盼整個20世紀科技發展史，從某種角度說，人類文明的發展和生活的改變歸結于量子力學與相對論兩大科學領域的突破。這對于人們傳統世界的視野認知，在超大的宏觀尺度和極其微小的微觀尺度上進行了極大的拓展。這不僅是物質與空間層面，還有時間層面。  

整個地面以鋁原子2、8、3三層電子環繞下的原子核（蒙泰之光），即展現出了蒙泰集團高鋁粉煤灰制備鋁硅氧化物及氧化鋁的科研特色，又深度展現出前沿科學的獨到視角“讓有限資源無限化”。  

而頂部八大行星環繞太陽的造型結合采光管導光技術，不僅展示出大尺度的宇宙觀，更展現出“讓無限事業綠色化”的核心理念。  

蒙泰所遵循的科學精神即要仰望星空更要腳踏實地。 

蒙泰精神影片（400平米的LED●裸眼3D視頻）

資源是文明的原力

資源是發展的曙光

資源是智能的高效

事業是燃燒的青春

事業是奮斗的舞臺

事業是家國天下情

有限是實驗的精度

有限是時間的刻度

有限是經驗的厚度

無限是價值的超越

無限是共贏的橋梁

無限是視野的認知

綠色是健康的身心

綠色是城市的底色

綠色是和諧的共生

綠色是理想的序章

讓有限資源無限化，讓無限事業綠色化

發展歷程、企業榮譽展示（機加工●硬科技●滑軌屏）  

領導關懷、企業精神、黨建展示（機加工●硬科技●互動查詢視頻交互）

普世的展示內容，不一定是標準化的，也可以充滿獨有的認知與鮮明的情緒態度。  

莊重的展示內容，不一定是中庸，也可以是一種科技的、未來的與時尚的表達。  

當精神的賦予工藝的極致，便可以煉造出一座精美的科技藝術。 

蒙泰之光（機械●影像●物理學）

“戴森球”是未來人類用于開采恒星能源的人造天體，能夠完全包圍恒星并獲得其絕大多數或全部的能量輸出，“戴森球”代表著人類進入二級文明的時代。  

環繞太陽的“戴森環”象征蒙泰價值觀的統一，以及團結、拼搏的“狼道精神”；同時寓意著蒙泰所遵循的“一切資源都是有限的，同時又是無限的，需百倍珍視有限資源，并利用人的無限創造力、科學發展觀和先進的技術，將有限資源的潛在能力開發利用及轉化，使其發揮出無限價值”的企業使命。  

代表恒星的LED球上播放著關于科技、綠色與能源

戴森環上銘刻著：  

麥克斯韋方程組、楊米爾斯場方程、薛定諤方程、愛因斯坦質能方程、德布羅意波動方程組與牛頓第二定律。

總設計師：楊毅斌

主創團隊

磯崎新于1931年7月23日出生于日本九州大分縣，是日本著名后現代主義建筑設計師，設計過一系列的大型建筑物，作品融合理性的現代主義結構、典雅的古典主義布局和裝飾、又兼有東方的細膩構件和裝飾特色，被認為是亞洲建筑設計師的重要代表。

磯崎新是2019年普利茲克建筑獎獲得者，是第46位普利茲克建筑獎得主，也是第八位來自日本的獲獎建筑師。  

普利茲克評委團對他的評語是

 “他兼具對建筑歷史和理論的深刻了解，勇于擁抱前衛，從不滿足于復制現有；他對有意義建筑的追求也反映在他自己的設計作品中，直至今日仍然不拘一格、不斷演進，其方式方法總有新奇之處。“  “磯崎新是一個先驅者，他認識到對建筑的需求是全球性與本地化的統一——這兩種力量構成同一個挑戰，”評審委員會主席斯蒂芬·布雷耶法官表示，“多年以來，他不懈努力，確保世界上具有悠久建筑傳統的地區不局限于這一傳統，而是助力傳播這些傳統走向世界，同時從其他地區有所借鑒。”

磯崎新超越所處時代的全球視野，有力促進了東西方之間的交流對話。他融匯東西，絕非模仿拼貼，而是另辟蹊徑。作為慷慨奉獻的典范，他支持并鼓勵其他建筑師，無論處于競爭關系或共同合作項目。鑒于上述原因，普利茲克建筑獎評委會選出磯崎新作為2019年度普利茲克獎獲得者。

“有的人在作品獲得很高評價之后，會去重復自己的作品。我不想做這樣的人。”

  磯崎新1931年出生于日本九州島大分市，今年已經88歲高齡，作為當代全球建筑界最具影響力的人物之一，他的建筑作品不僅基于對建筑本身的深刻理解，更是基于對哲學、歷史、理論和文化的深刻理解。他不僅僅是一個設計房子的匠人，更是一個對時間與空間、生與死、建設與破壞、繁榮和幻滅有著深刻反省的哲人。  

 PART 1 國際作品 

  許多人通過被認為是世界上最成功的一個體育館——1992年巴塞羅那奧運會的圣喬治宮體育館開始了解到他的作品。  

01-圣喬治宮體育館（1992，西班牙巴塞羅那）

圣喬治宮體育館為1992年夏季奧運會而設計，至今仍然是巴塞羅那最大的室內體育設施。場館采用半地下結構，以盡量縮小設施的外部特征，突出了鄰近蒙錐克山的景致。圓形屋頂采用加泰羅尼亞拱頂技術建造，而斜坡形狀則受到佛教寺廟的啟發，同時使用磚、瓦、鋅和石灰華等本地可獲取材料作為飾面。 磯崎新的項目作品遍布全球，涵蓋各種不同的規模和類型。在美國，磯崎新最廣為人知的作品當屬洛杉磯現代藝術博物館（1986）和位于佛羅里達州的迪士尼總部大樓（1991）。前者是對拱頂形式的設計研究，或者他所稱的“圓柱體的修辭學”，后者則是對幾何形狀更為有趣的創作應用，頗具后現代風格。  

02-現代藝術博物館（1981-1986，美國洛杉磯）

洛杉磯現代藝術博物館是他的第一個國際項目，他憑借此項目一舉成為國際建筑界的領軍人物。盡管存在爭議性和地域環境上的雙重挑戰，磯崎新憑借對建筑尺度的清晰認知，將印度紅砂巖建筑進行體量上的重組，使問題迎刃而解，同時運用黃金比例與陰陽理論貫穿始終，喚起東西方關系的互補性。  

03-迪士尼總部大樓（1987-1990，美國佛羅里達）

“為了找到解決這些問題的最合適的方法，我不能停留在單一的風格上，持續的變化成為了我自己的風格。”

磯崎新近年來仍保有非凡的創作活力，不斷創造建筑代表作，如卡塔爾國家會議中心（2011）, 與安尼施·卡普爾（Anish Kapoor）合作為2011年海嘯受災地區設計的可移動充氣音樂廳“新方舟”（2013），以及2018年落成的米蘭新地標——氣勢恢宏而不失優雅的安聯大廈。  

04-卡塔爾國家會議中心（2004-2011，卡塔爾多哈）

卡塔爾國家會議中心是中東最大的展覽中心之一，建筑外墻的兩棵“大樹”靈感來自Sidratal-Muntaha，這是一種伊斯蘭圣樹，象征著第七天堂的盡頭。樹木造型包圍著外立面上的玻璃幕墻，并支撐著屋頂。建筑經過精心設計，并采用了節水和能效方面的最新技術，在可持續性方面的成效堪稱典范。  

05-安聯大廈（2003-2014,意大利米蘭）

安聯大廈是意大利最高的摩天大樓之一，也是米蘭市的新地標。這座50層建筑物外部有三層玻璃幕墻，以每六層樓為一組構成彎曲，以減少陽光反射，彰顯出建筑物的自然光照明特色。垂直結構與圓形結構相接的外觀營造出輕微的運動感，金色涂裝突出的四個外部支柱能夠抵抗震顫，多功能的內部結構則能夠靈活安排辦公空間。 磯崎新的作品兼取東西方文化，擁有超前的未來主義思想。通過對各大洲建筑技術的掌握、對場地和環境的理解以及對細節的絲絲入扣，他的嚴謹與靈活得到了完美展示。磯崎新一直致力于促進東西方之間的對話，重新詮釋建筑領域的全球化影響。  

06-冬奧會冰球館Pala Alpitour（2006，意大利都靈）

這座可容納12,000人的體育場最初是為2006年冬季奧運會而設計，其靈感源自“隱形建筑”概念。建筑保持了對周圍環境的呼應，它的四個樓層中有兩個沉入地下，從而在整體高度上與附近的1934年世界杯體育場相輔相成。不銹鋼和玻璃構成的外墻，無論在白天或夜晚都能夠營造出光彩。內部采用適應性結構，如伸縮看臺和移動平臺等設施讓空間演變成為可能，方便舉辦其他體育賽事、音樂會和各類會議。靈感源自“隱形建筑”概念。  

07-多穆斯博物館（1993-1995，西班牙拉科魯尼亞）

這座致力于探索人類自身的互動科學博物館坐落在Orzan灣的一個廢棄采石場。朝向海邊的外立面形成一個彎曲的防護墻，以石板飾面，看上去很像風帆或貝殼。另一側的外墻則由本地取材的花崗巖砌成，形狀曲折，類似折疊屏風。  

 PART 2 在中國的作品 

  在同時代的建筑師中，磯崎新擁有驚人的產量與影響力，能夠理解錯綜復雜的區位環境并由此創造出一座非同凡響、精心設計、鼓舞人心的建筑，從城市尺度格局到建筑內部空間都成功可行。磯崎新曾在中國主持設計過諸多堪稱典范的建筑作品。  

08-深圳文化中心（1998-2007，中國深圳）

項目坐落于深圳市福田中心區北部，包括中心圖書館與音樂廳兩部分。設計方案將整個文化中心看作一個城市大舞臺，公共文化廣場上寓意“文化森林”的4組結構難度極大的鋼結構“黃金樹”構成了音樂廳和中心圖書館的進廳入口極為耀眼。  

09-上海喜瑪拉雅中心（2010，上海）

包裹在中國風的網格之下，自然、建筑和商業形成一種奇特的融合。建筑的概念源自森林里不規則多孔的自然狀態，不均衡的充滿雕塑感的外立面，光滑多變的紋理類似太湖石的形狀，建筑內部洞穴般的氛圍。  

10-佛手湖國際會展中心（2011，南京）

項目位于南京浦口的四方藝術園區內，建筑根據地形特征，布置在自然環抱的山谷之中。通過將兩棟細長條的主體建筑與山谷軸線正交布置，確保了建筑內部向山谷軸線方向的視線暢通。  

11-中央美術學院新美術館（2003-2008，北京）

美術館外墻覆蓋灰綠色的水沉巖板，每一塊的色澤經過時間的沉積形成不同的微妙變化，外墻的灰色與中央美院校園內其他建筑的灰磚顏色相協調。建筑內部錯層的樓梯與坡道相結合，既增加了垂直向視線交流的多樣性，又提供了動態體驗方式的可能性。  

12-哈爾濱音樂廳（2015，哈爾濱）

項目位于哈爾濱群力金河公園，整體造型采用“浮游冰晶”的設計，猶如一顆璀璨的鉆石，既與哈爾濱的冰雕藝術相協調，也和新區打造冰雪文化的理念相融合。  

13-杭州中國濕地博物館（2009，杭州）

博物館坐落在一個綠色的山丘上，以“綠丘”作為表現載體，建筑主體幾乎埋入山中，巧妙地與山丘融為一體。  

14-上海交響樂團音樂廳（2008-2014，上海）

項目坐落于上海曾經法租界的核心區，外形像一個游泳池或者馬鞍。建筑本身坐落在巨大的泉水上，以抵消地下三條地鐵線的震動對音樂廳的影響。內部采用竹編編織的反射板和由北海道柏木制成的舞臺地板，工藝極具匠心。建筑外部的陶土磚和傳統花園則突出了中國的特色。建筑內有兩個大廳分別可容納1200和400名賓客，借助最新技術和敏感材料，兩個大廳都為聽眾營造了親密的聽覺平衡。  

15-湖南省博物館（2011-2017，長沙）

設計靈感來自“水汽”。湘江蜿蜒穿過長沙城，是一種浮現、融合的狀態。建筑沒有完全沉到地里，而是有著某種輕盈的漂浮感。建筑外立面外掛石材的風格引入使用了一些民間傳統的夯土建筑形式，很有視覺沖擊力，建筑內部既有老博物館的柱廊又有新湘博的設計體系體現了新與舊、當代與傳統的對話。  

16-日本侵華罪行館（2015，成都）

建筑面積約3500平方米，灰色的外墻，入口是一條曲折逼仄的坡道，建筑采用當地的磚料與混凝土混合，呈現出歷史滄桑的氣息。他曾說過：“設計建筑的目的比建筑本身更重要。“這項目中可以看到磯崎新對待歷史的觀點，作為一個日本人他不但自己直面那段黑暗的歷史，還頂著自己國內巨大的輿論壓力，通過接下這個項目讓更多的日本人去認清那段真實的歷史，這點很值得人尊敬。  

 PART 3 在日本的作品 

“當我剛剛開始了解這個世界的時候，我的家鄉被燒毀了。一顆原子彈投放在廣島，所有的東西都被毀了，沒有建筑，沒有樓房，甚至沒有城市…… 我在一切歸零的廢墟上長大。所以我在我的生活中，建筑一直是缺席的，我開始思考人們如何重建他們的家園和城市。”

磯崎新的早期職業生涯開始于日本的戰后重建工作，在重建過程中，他不僅用大分縣醫館（1959-1960）和大分縣立圖書館（1962-1966）、“巖田學園”（1964）等建筑作品改變了家鄉地貌，還對東西方社會之間的相互交流進行了重新定義，日本設計理念也由此對歐美地區產生了影響，尤其是在1980年代。  

17-大分縣醫館(1959-1960）

18-大分縣立圖書館(1962-1966)

19-巖田學園(1964)

磯崎新是一個先驅者，他認識到對建筑的需求是全球性與本地化的統一——這兩種力量構成同一個挑戰。他不懈努力，確保世界上具有悠久建筑傳統的地區不局限于這一傳統，而是助力傳播這些傳統走向世界，同時從其他地區有所借鑒。  

20-富士見鄉村俱樂部(1973-1974)

21-北九州市立美術館（1972-1974，福岡）

  磯崎新的作品類型多樣化，包括從鄉土特色到高新科技的多元呈現。他不追隨潮流，直至今日仍不受風格派別所限，始終以自身獨特的方式別出新意。  

22-群馬縣立近代美術館(1974)

美術館以建筑師的“虛空藝術畫廊”概念為基礎，由一系列立方體組成，包括一個矩形的主干和突出的兩翼。“立方體”概念延伸到大廳和畫廊等室內空間，以及包括倒影池在內的外部區域。  

23-岡山西警察署（1993-1996）

磯崎新關注真實的日常生活，提取文化中更本質的東西，致力于把當地文化用先進的理念、技術表達出來，使建筑與當地社會維持一種緊密的關系。  

24-美濃陶瓷公園（1996-2002，岐阜縣）

坐落在層疊山谷中的陶瓷博物館，保留了周圍的植被，同時通過室外露臺、觀景臺和可以俯瞰四周的高地，化身為地貌形態的延伸。  

25-水戶藝術館（1986-1990,茨城）

水戶藝術館是為了紀念水戶市成立一百周年而建，這座文化綜合體由劇院、演出大廳和當代藝術畫廊組成。這座地標性的四螺旋塔由56個不同方向的三角形面板組成，其靈感來自Constantin Brancusi的作品“無窮圓柱”。  

26-奈良百年紀念堂（1992-1998,奈良）

奈良100年會館Pala Alpitour奈良100年會館為紀念奈良立市一百周年而建，設計方案通過傾斜的外形和灰色瓷磚飾面，向附近著名的東大寺致敬。  

27-筑波中心大廈（1979-1983,茨城）

筑波中心大廈位于日本戰后首批新興城市之一筑波市，這座市民活動中心意在同時喚起人們對“廢墟”和“重建”的記憶。音樂廳、信息中心、酒店、餐廳和購物中心——這些就是讓城市煥發生機所需的全部設施。項目的焦點是一個下沉廣場，或稱之為“論壇”。面向廣場一側的外墻采用了多種造型，外觀飾面則采用質感反差巨大的材料，如光滑鋁材與混凝土、粗糙與拋光的花崗巖、拋光與未拋光的瓷磚等。  

28-Ark Nova琉森音樂節音樂廳（2011，日本）

Ark Nova意為“新方舟”，為應對自然災害的一項舉措。球狀結構的PVC涂層聚酯薄膜能夠快速充氣和放氣，音樂廳也由此得以在多個地點巡回。最初的巡回范圍是受2011年日本東北地震及海嘯影響的地區。這個充氣的移動表演場地能夠為多達500位觀眾呈現一系列表演藝術，并已成為重建精神的象征。 在國際建筑界同行中，磯崎新以富有遠見而著稱，自1960年代以來，他的前瞻性思維方式、對“空間藝術”的深入執著以及超越國界的工作方法屢屢得到事實印證。  

29-“空中都市” (1962)

1960年代初的“空中城市”規劃理論足見他對于未來城市圖景的早期探索，該設計構想是建造一座凌空盤錯于傳統城市之上的多層城市空間。有一次，磯崎新很偶然地認識了卡塔爾王國的王室成員。國王翻閱了他的作品集，指著其中的一頁，說這個很有趣，希望能在卡塔爾建造。國王翻開的那一頁，是40年前磯崎新未抱任何希望繪制的《空中都市》。 評委在評價磯崎新時說道：“在追尋建筑意義的過程中，他創造了高質的建筑，直到今天，他的作品無法用任何一種風格來定義。他始終保持全新的思維和視角來設計每一座建筑，他的思想一直行走從未停滯。”  

 PART 4 非建筑作品 

“比起建筑設計，我喜歡做一些更有意思的事情。”

60年來他的作品除了其標志性的建筑，還涵蓋了哲學、視覺藝術、設計、音樂、電影和戲劇等領域。

磯崎新的家具設計（部分）

磯崎新的藝術作品

“我喜歡不真實的世界

在那里可以做自己喜歡的事情。”

H Code位于香港中環的核心地帶，以可持續的設計改造和功能重整，在喧囂更迭的都市背景中，成為糅合特色創意及型格生活的新地標。

靜立于砵典乍街頭的H Code，臨近蘭桂坊及蘇豪區，亦是香港的娛樂及藝術區域所在。項目集成了歷史悠久的砵典乍街低層樓宇與背后高樓大廈林立的城市脈絡，而在城市與街區兩個尺度之間的平衡設計，使其成為一個可提供城市規劃借鑒的獨特建筑項目。

外墻采用的顏色和肌理均配合該地區的新藝術中心「大館」，由10層高的低座大樓和22層高的高座大樓組成。沿著項目主體的一邊是伊沙里狹窄的后巷，連接中環自動扶手電梯的閣麟街，俯瞰中環警署及大館一帶繁華的景觀，融入區內多元文化及創意氛圍中。

大廈采用大型折疊立面設計和雙折平開的車房門，以提高自然通風和自主應用的露臺空間。各式戶外露臺空間和頂層開放空間均為相鄰空間提供綠色環境，在休閑時間里能夠親觸自然。面對砵典乍街的低座，沿路以開放式露臺形成較寬的人行道，以舒緩城市交通的擠塞。

項目被設計成一座生活方式的建筑，致力成為香港最具吸引力的時尚生活集中地，為社區注入獨特的生活品味。

兩座樓體于首層相連接以便沿伊沙里增加商店店面，亦有助快閃藝術活動和裝置設施。

設計體現了對于城市公共空間的尊重與善意，同時因勢利導將當代生活方式與空間場所融為一體，由此實現商業、藝術、自然與人的無礙互動。

圖紙

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GF平面圖

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3樓平面圖

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26樓平面圖

項目名稱：H Code

完成日期：2018年10月

工地面積 /樓層面積：842 m² /12,635 m²

地點：香港中環砵典乍街45號

客戶：Henderson Development Agency Ltd

設計團隊：思聯建筑設計有限公司 / 林偉而、蔡家勇

攝影：王思仰

在歷屆授獎的作品里，以單個建筑作品的優劣為唯一準則，既有如磯崎新、安藤忠雄、等國際大級人物，也有如堀部安嗣、三分一博志新興建筑師。展開今年授獎的作品圖紙，看日本設計師從從圖紙到項目、從產品到作品如何演繹工匠精神。

  2020年日本建筑學會大獎 （3項）

延岡站地區維修項目

設計：乾久美子

吹田松下體育場

設計：大平 滋彥+浜谷 朋之+奧出 久人

路站“益子”項目

設計：茂原田 真宏+原田 麻魚

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  2020年日本建筑學會杰出獎 （12項）

コロナ電器新辦公室工廠1 + 2期

設計：井坂 幸恵

攝影：SATOSHI ASAKAWA

澀谷流

設計：遠藤 郁郎+酒井 良仁+赤松 佳珠子

攝影：Nacása & Partners Inc.

龍谷大學　大宮キャンパス　東黌

設計：金井田 雄介+岡田 泰典+近藤 努

攝影：金井田 雄介

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門脇邸

設計：門脇 耕三

攝影：山岸 剛

YUKISHIMO

設計：植 美雪+可児 公一

攝影：Koji Fujii／Nacása & Partners Inc.

須賀川市民交流センター tette

設計：佐藤 維+十河 一樹+畝森 泰行

攝影：川澄?小林研二寫真事務所

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K2 house

設計：下吹越 武人

攝影：小川 重雄

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むく保育園

設計：手塚 貴晴+手塚 由比+大野 博史

La?La?Grande GINZA

設計：中藤 泰昭+高巖 遊+今村 水紀

攝影：エスエス

近畿大學 ACADEMIC THEATER（1～5號館）／國際學部棟（18號館）

設計：畠山 文聡+岡 俊徳+伊藤 裕也

攝影：エスエス大阪

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大船渡消防署住田分署

設計：佐藤 淳+安原 幹+日野 雅司+栃澤 麻利

攝影：吉田 誠

 2020年日本建筑學會新人獎  （13項）

寶性院観音

設計：柿木 佑介+廣岡 周平

攝影：中村 絵

YUKISHIMO-

設計：可児 公一+植 美雪

攝影：Koji Fujii／Nacása & Partners Inc.

ミナガワビレッジ

設計：神本 豊秋

攝影：Kenta Hasegawa

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だぶるすきんの家

設計：佐藤 信

攝影：Hiroshi Ueda

南三陸町役場庁舎／歌津総合支所?歌津公民

設計：新谷 泰規+藤木 俊大

攝影：田中 克昌

荒川ビル

設計：谷口 景一朗+茅原 愛弓+早田 友彥

攝影：雁光舎／野田東徳

本覚寺の森　観音霊園?観音

設計：辻 瞳（ヒットデザイン建築設計事務所）

攝影：鳥村 鋼一

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美馬市地域交流センター　ミライ

設計：辻村 一義+大野 佑太

攝影：近代建築社

竹中研修所「匠」新館

設計：寺村 雄機

攝影：寺村 雄機

舊山口萬吉邸／kudan hous

設計：新妻 優輔

攝影：ミヤガワ

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蘆屋ベイコート倶楽部　ホテル&スパリゾート

設計：山野 睦代

攝影：Nacása & Partners Inc.

House NI　裏とオモテと境界

設計：神谷 勇機

攝影：1-1 Architects

風のプロムナード －ニフコYRP－

設計：越野 達也

攝影：Shigeo Ogawa

原文：建筑志

運動品牌 adidas logo 為概念的 Trihouse，從建筑美學的觀點來看，傾斜的混凝土和落地窗搭配室內樓梯，交錯出令人玩味的線條與幾何圖形，好像在考驗眼睛到底哪條才是地平線，無論是不是 adidas 迷，都會想前去朝圣一番。

而明顯向 Audi 四個圈圈致敬的 Ringshouse，遠遠望去，看起來有點像隧道，可是門前堆著稻草堆、可以遠眺山景的車道，以及位于后院的泳池，可是讓 Ringhouse 化身為隱居于世的小豪宅。

Mitsubishi 的三菱形標志，在 Pyrahouse 中獲得了走入現實的機會。三角形的落地窗和混凝土構成了類似 A 形的結構，從落地窗看去，室內被分為三個獨立空間，可以依照功能分門別類，也可以讓使用者們共同生活卻各自保有自己的空間，十分貼心。

從 Renault 的菱形logo創作的 Rhombhouse，乍看之下，狹窄的地基可能會令人質疑房子的穩定度，然而一旦克服了這個技術性問題后，這個如畫框、相框的海邊小屋，在這里度假，教人羨慕又忌妒。

Crosshouse 以汽車品牌Chevrolet的logo十字形狀座落于水面上。建筑正面用混凝土墻連接大面積玻璃，展現出絕佳視野。主要社交區域為左右兩側大空間，像是大廚房、餐廳、客廳以及閱讀室等，建筑的背面一側則是臥室空間。

All Images Credit：Wamhouse Studio

創作：RedGoingBlue

伊馮·法雷爾（Yvonne Farrell）與雪萊•麥克納馬拉（Shelley McNamara）©Grafton Architects

備受矚目的2020年普利茲克建筑獎剛剛公布，今年評委們決定將國際建筑界的最高榮譽獎頒發給兩位愛爾蘭建筑師：伊馮·法雷爾（Yvonne Farrell）和雪萊•麥克納馬拉（Shelley McNamara）。

”伊馮·法雷爾和謝莉·麥克納馬拉在建筑行業并肩合作已達40年之久，她們的風格清晰地反映了普利茲克獎的宗旨：以所有的建筑作品致敬建筑藝術，為人類社會做出持續貢獻“

“建筑是人類生活的框架。它為我們提供棲身之所和歸屬感，并將我們連接到外部世界，這可能是其它空間塑造學科所無法做到的。”

                                                                                                                —— 謝莉·麥克納馬拉

“我們行業的核心在于發自內心地相信建筑至關重要，這是人類發明的一種文化空間現象。”

                                                                                                               —— 伊馮·法雷爾

一、簡介

Shelley McNamara和Yvonne Farrell都是UCD（都柏林大學）畢業生，1978年共同創立了Grafton建筑事務所，規模并不大，由 25 位建筑師組成。她們數十年如一日堅定不移地追求最高的建筑質量——為了將要建造的特定地點，為了其中所需容納的功能，特別是為了那些將居住和使用建筑物和空間的人。她們的全部作品包含大量的教育類建筑、住房項目以及文化和公共機構。作為傳統上（并且至今仍是）以男性為主導的職業領域中的先驅，她們在開創出模范性的專業道路的同時，也為其他人點亮了一盞明燈。

她們是RIAI的研究員，是RIBA的國際榮譽研究員，并被選為愛爾蘭著名藝術組織Aosdana的成員。從1976年到2002年，她們在都柏林大學建筑學院一直從事教育。他們曾在哈佛大學擔任Kenzo Tange主席，在耶魯大學擔任Louis Kahn主席，并在瑞士洛桑的EPFL擔任客座教授;他們于2013年被任命為該校的全職教授。

她們不僅在國內進行關于建筑的演講，傳播她們的建筑思想。而且還在世界各地進行廣泛的演講，她們是愛爾蘭的建筑之光，將愛爾蘭的建筑理念帶向世界。

二、作品

金斯頓大學學習中心

Town House Building, Kingston University

2019  泰晤士河畔金斯頓，英國

建筑內部由多個彼此連通的寬敞大廳構成，入口大堂幾乎通高至建筑屋頂,六層建筑內部采用開放式布局，相互重疊交織的兩層和三層空間穿插其中。建筑形成雕塑般的藝術質感，并同時將建筑各層緊密編織在一起。

礦業與電信學院集團

Institut Mines Télécom

2019  法國巴黎  Alexandre Soria

圖盧茲第一大學經濟學院

Université Toulouse 1 Capitole, School of Economics

2019  法國圖盧茲

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利馬工程技術大學校園

University Campus UTEC Lima

2015  秘魯利馬

現代的“馬丘比丘”   ——混凝土的魔幻現實主義

“我看見石砌的古老建筑物鑲嵌在清脆的安第斯高峰之間，激流自風雨侵蝕了幾百年的城堡奔騰下泄……”

智利詩人巴勃羅·聶魯達將其最負盛名的詩篇留在了神秘的馬丘比丘之巔。在山頂上的懸崖邊，有一座高聳險峻的的垂直峭壁，落差600米，如天地震怒，劈開一斧直抵烏魯班巴河。在半世紀后，在不遠的利馬，一座現代的峭壁悄然聳起。巨大的自然懸崖分割了海水與利馬城，與其一前一后遙相呼應。海風吹過，古老的氣韻仍在布滿綠植的混凝土崖壁間激蕩。

工程技術大學-UTEC/Grafton Architects + Shell Arquitectos © Iwan Baan

工程技術大學-UTEC/Grafton Architects + Shell Arquitectos © Iwan Baan

委托于秘魯利馬的工程技術大學(UTEC)，這一新的教學樓坐落于濱海地帶，整體建筑形態被稱為“人造懸崖“。

工程技術大學(UTEC)草圖 ©Grafton Architects

工程技術大學(UTEC)設計模型 ©Grafton Architects

工程技術大學(UTEC)剖面圖 ©Grafton Architects

凌厲的混凝土邊緣被綠植與藤蔓覆蓋，形成一個剖面呈傾斜A字形的垂直花園。與主干道垂直的水泥結構板如豎琴的琴弦，其間錯落散布著不同的功能空間，構成了內部自身、與內外之間的有機交流。

工程技術大學-UTEC/Grafton Architects + Shell Arquitectos © Shell Arquitectos

工程技術大學-UTEC/Grafton Architects + Shell Arquitectos © Shell Arquitectos

不同于粗野主義的外表，整座建筑尺度雖大，細節卻處處展示著設計師的匠心。大膽的形式其實是為了教學樓安靜的一側遠離高速公路的噪音影響。通過對光線的分析和研究，確保了炎夏的陰涼與陰天的采光；除此之外，交錯的結構形成了絕佳的通風系統，為會議、休息、教學都提供了舒適的空間。

工程技術大學-UTEC/Grafton Architects + Shell Arquitectos © Iwan Baan

工程技術大學-UTEC/Grafton Architects + Shell Arquitectos © Iwan Baan

工程技術大學-UTEC/Grafton Architects + Shell Arquitectos © Iwan Baan

這一項目收獲了RIBA評審團一致的稱贊：“獨特的‘垂直校園’結構完美地回應了氣候條件，回應著秘魯的地形與文化遺產，創造了一種新的方式思考大學校園。”

對此，兩位鐘情文藝的建筑師則要感謝馬爾克斯：“ 去讀《霍亂時期的愛情》，就能很好地領略南美洲的魔幻現實主義了。”

工程技術大學-UTEC/Grafton Architects + Shell Arquitectos © Shell Arquitectos

工程技術大學-UTEC/Grafton Architects + Shell Arquitectos © Shell Arquitectos

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利默里克大學醫學院

Medical School, University of Limerick

2012   愛爾蘭利默里克

新建筑與老校區通過一座步行橋相互連接，新建建筑石灰巖外墻使用了當地的天然材料，“根據當地的自然環境，朝向、光照、風雨天氣進行整合誰，建筑輪廓成型、分層堆積的設計。”四層建筑內有兩層通高的中庭和一個寬敞的開放式樓梯，讓使用者可以縱覽上下所有的樓層。

財政部辦公樓

Offices for the Department of Finance

2009 愛爾蘭都柏林

項目位于都柏林市中心具有18世紀喬治亞風格的街道風貌，周圍有圣史蒂芬綠地公園、胡格諾教派墓地和構成了這一區域的城市語境。低調的建筑材料賦予建筑優雅質感，手工制作的青銅大門具有低調的顏色， 和愛爾蘭本地石灰巖的外觀設計相得益彰。

博科尼大學

Universita Luigi Bocconi

2008  意大利米蘭

米蘭博科尼大學（Bocconi University）以其絕妙的光線運用和頗富歷史意義的獨特石材裝飾斬獲了2008年“年度世界最佳建筑獎” 和2018年的愛爾蘭皇家建筑師學會（RIAI）金獎。2015年，事務所因其對專業的“巨大影響力” 而被授予第四屆年度簡德魯獎。

博科尼大學設計模型 © Grafton Architects

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洛雷托社區學校

Loreto Community School

2006 愛爾蘭米爾福德

由科技翼樓環繞餐飲區，教學樓還有運動館這四大主體部分共同構成的建筑整體，占地面積雖廣卻以高低起伏的建筑形態巧妙的與周圍的坡地景觀相結合，光線與空氣在建筑體內自有流動。

愛爾蘭城市研究院

Urban Institute of Ireland

2002 愛爾蘭都柏林

這棟建筑在視覺上給人以一種獨特的趣味性，原因來自于建筑師運用“手工表皮”的獨特方式，將不同材質的材料施加陰影處理、分層排布、折疊、開口等方式來多元的凸顯材料特質，形成別具一格的趣味復雜化空間。且該建筑對于環境也實現了高水準的控制，整體高效而可持續。

文章部分來源HUJI互集

集裝箱

原本只是簡單的運輸工具

但當人們發現它還可以用來居住

便一發不可收拾

這個低調的新型建筑不僅低碳環保

還散發著獨特的藝術氣息

只要從它身邊經過

就會為它深深著迷~

本文共分為四個章節：

一、集裝箱簡介

二、集裝箱建筑的常見問題

三、集裝箱建筑的設計方法

四、集裝箱建筑創意設計案例

01.

集裝箱簡介

集裝箱建筑是一種嶄新建筑類型，其發展歷史僅有20年，而近10年集裝箱建筑才廣泛進入我們的視野。上世紀70年代英國建筑師Nicholas Lacey曾提議過把集裝箱改造成可居住型建筑的概念，但當時并沒有受到廣泛的關注，直到1987年11月美國建筑師Phillip Clark從法律上提出了將鋼制船運集裝箱改造為建筑的技術專利，并在1989年8月專利通過從此之后集裝箱建筑漸漸地出現。

建筑師用集裝箱建造房屋，由于早期的集裝箱建筑技術簡陋難以通過國家認證建筑規范，同時該類型的建筑只能屬于臨時性建筑，期限短并超過期限后需進行拆除或遷移，因此大多數項目的功能只能局限在辦公用途或展覽館。使用苛刻的條件并沒有阻止建筑師對集裝箱建筑的追求。
2006年，美國南加州建筑師Peter DeMaria設計出美國首個兩層的集裝箱住宅，并且該建筑結構通過了嚴格的國家認證建筑規范。

美國首個集裝箱住宅

2011年全球首家大型臨時購物中心集裝箱公園BOXPARK也面世了

全球首家大型臨時購物中心集裝箱公園BOXPARK

集裝箱建筑技術也開始成熟起來目前集裝箱建筑大多用于住宅、商店、藝術館等等各種建筑集裝箱作為一種新的造型工具和結構工具逐漸展現出獨特的魅力和發展潛力集裝箱建筑規模不斷增大建筑難度也不斷增高箱體在建筑設計上性能也被不斷推陳出新今天我們深度了解一下集裝箱建筑~
 

02.

集裝箱建筑常見的問題

常見的集裝箱房屋規格尺寸、承重如何？
集裝箱標準尺寸可以使用的凈空間較為局促，室內高度偏低，橫向空間窄而長，因此，在改造的時候通常做箱體適應性組合設計，通過箱體的拼合可以塑造出更多種類的建筑，而且創造出屬于集裝箱建筑特有的藝術品質。

從居住建筑到適用于大跨度的體育建筑；從小型單箱體建筑到數百個集裝箱組合的大型組合式建筑，依據實際項目的需要，其規模也有著很大的不同。可以說集裝箱建筑設計的發展標準在于集裝箱建筑的組合方式和空間適應范圍上的擴展。

按照國際標準：20尺柜，承重25T，40尺柜，承重45T.

集裝箱拆分圖

有關集裝箱箱體厚度

海運箱的側板標準厚度是1.6mm，頂板是2.0mm. 也可以根據成本預算、實際需要進行定制2.0mm, 1.4mm, 1.2mm ,1.0mm, 0.8mm等。

集裝箱的特點什么？

集裝箱建筑材料有哪些？

1、鋁合金

用鋁合金材料建成的集裝箱房屋優點是重量輕便于建造，并且外表非常美觀。這種住人集裝箱房屋防腐蝕性高、彈性好，這使得它在加工方面操作變得異常的簡單，用鋁合金建成的集裝箱房屋加工費、修理費也是相對比較低廉。

2、玻璃鋼

用玻璃鋼材料建成的集裝箱房屋優點是強度大、剛性大、內容積大，這種集裝箱房屋還有隔熱、耐化學腐蝕性好的特點，并且用玻璃鋼制成的主任集裝箱房屋相對而言更容易打掃清潔，就連修理起來也是非常簡單便捷。

3、木

用木頭材料建成的集裝箱房屋機械強度大，抗機械損傷的能力強，可承受巨大碼的載荷。并且這種用木頭支撐的集裝箱房屋還可進行回收再利用，有效地節約成本。售后好的主任集裝箱房屋不生銹，綠色環保。而在它成為廢品時，還可以進行綜合利用。便于建造為人們提供方便有效的空間。

4、不銹鋼

用鋼材料建制的優點是結構牢、水密性好、焊接性高。而評價高的住人集裝箱房屋會用不銹鋼進行集裝箱房屋的建造，這種不銹鋼材料建成的集裝箱房屋表面美觀以及使用可能性多樣化，比普通的鋼材的耐化學性更突出，也更長久耐用，而且這種材料具有耐腐蝕性好、強度高的特點，因而使用這種不銹鋼薄板能夠更好地達到抗火的目的。

集裝箱房屋的壽命有多少年？

集裝箱活動房屋使用年限少則2年，多則30年，關鍵看材質靠保養。集裝箱房屋的使用年限還和平時的維護有關系，如果發現集裝箱房屋的油漆脫落，應該盡快的修補，防止生銹進一步腐蝕材料。這樣就能延長使用的年限。

集裝箱房屋的主要材料——瓦楞板，對于集裝箱房屋的使用年限有著決定性的作用。最外層瓦楞板，也就是鐵皮的厚度在0.7mm-1mm。四周立柱的厚度是1.2mm。上下底部的橫梁采用的3mm厚度的槽鋼。（海運集裝箱的鐵皮厚度是1.8mm）

地球每秒大約會發生40次閃電，面對300萬伏的閃電，集裝箱這種金屬房子是否安全？

關于封閉的金屬空間遇到雷雨，根據麥克·法拉第理論：金屬箱形建筑是最安全的地方，電荷射向密閉的金屬容器，就會在周邊均勻流動，而不會穿過容器，與在飛機上相似。

集裝箱構筑物對地面基礎有什么要求呢

1. 現澆混凝土鋪面包括無筋混凝土和鋼筋混凝土兩種，屬剛性鋪面結構。它們強度高，水穩性，熱穩性均較好；表面光滑，耐磨性能好，抗油蝕耐高溫，在強大的荷載作用下不會出現波浪起伏的變形；使用壽命長，維修費用少。

2. 圈梁：地圈梁的作用主要是調節可能發生的不均勻沉降，加強基礎的整體性，也使地基反力更均勻點。地質條件好時是可以不設地圈梁，但從連接構造柱使圈梁構造柱形成一個完整的弱框架及兼做室內外防水等方面而言，還是設著比較好。3. 鋼構承臺，易于施工，美觀大方。

集裝箱建筑的官方審批手續復雜嗎？

1、臨時建筑審批，地方規劃局審批，都能容易通過。期限為兩年，期滿后可以續批2年；

2、政府批文：集裝箱建筑屬于綠色模塊化建筑；使用性質如為創意園區、文旅等，都符合國家鼓勵性產業政策，屬于鼓勵性發展行業，如上海市政府批文：鼓勵集裝箱二次綠色模塊化應用，比如創意園區、商業街區、文旅民宿等；

3、自己紅線內，不擾民，無污染，無需審批。以上選擇，應以地方性政策為準。

03.

集裝箱該怎么設計
 

集裝箱的組合方式：

在建筑中，通過幾個集裝箱，以不同角度，高度來產生一些架空，陽臺，走廊等空間。平面的并聯、錯位、對角等營造空間。

△ 集裝箱的組合

集裝箱常用的集中豎向空間關系，長短不一，可以產生一些露天陽臺；角度旋轉，可以產生一些不規則陽臺與避雨空間，錯位關系，可以創造不同方向的陽臺。

長短不一，可以產生一些露天陽臺▼

角度旋轉，可以產生一些不規則陽臺與避雨空間▼

錯位關系，可以創造不同方向的陽臺▼

錯位，高度變化同時發生，盒子組合可能會產生三角空間▼

平面拼接是能夠決定集裝箱建筑是否具有魅力的一大原因，空間好不好用，距離感把握的好不好都來源于此。

考慮防盜等安全要素，也可以將集裝箱本身的長邊作為良好的保鏢。卸下上層的結構構件，將下層構件轉換成可以轉動的，從而歇業時恢復集裝箱原樣，白天將其打開落地，露出室內場景，同時外部的集裝箱板還可以落地形成一個入口小廣場小空間，供人們在露天休息，喝茶都可以。

結構設計：

結構太重要了！再有創意，設計手法在純粹，只要結構一加，分分鐘教你什么叫毀了一個方案。下面列舉幾種形式的加柱方式。

當然，也可以使用斜撐的結構。室內設計的時候還要考慮如何裝飾鋼筋混凝土柱，鋼柱等結構構件，讓它們與室內融為一體。一些附加的構件、墻體去和集裝箱組合成一體是一種重要的方式，它會讓你的集裝箱建筑顯得不那么太工業味道。

防水處理：

1. 防水卷材施工，清理干凈基層后，在卷材反面和基層刷粘結膠，按彈好的基準線由遠而近的粘貼、輥壓，最后做接縫收頭檢查處理。完工后，應做蓄水實驗。

2. 涂料防水，以“一布兩涂”為例：清理干凈基層后，滿刷一遍涂料，干燥成膜后，鋪設一層玻纖布胎體增強材料，并在已展平的表面上滿刷一層涂料固定，干燥后進行下一遍屋頂防水施工。

3. 鋪設剛性防水層，應在第一道柔性防水層完成后的兩天左右進行施工，主要以高級脂肪酸類砂漿防水劑、水泥、砂子、細石骨料、纖維為基本材料，防水層厚度應為20-30毫米。

4. 玻璃、鋁板、彩鋼板等覆蓋頂部，防水同時具有通風隔熱效果。頂部加裝鋼結構龍骨，覆蓋鋁板、玻璃、彩鋼板等防水層，涂膠處理。以上，根據客戶使用要求、預算成本選擇使用。

集裝箱建筑隔熱、隔音：

根據項目地的環境氣候不同，對保溫所采用的隔熱材料也會有一定的差異。集裝箱內部噴涂聚氨酯泡沫，加裝50-100mm的玻璃巖棉板，以用來防潮防腐，隔熱隔音。南方室內加裝空調、北方則加裝地暖等；外層覆裝飾材料，比如歐松板、石膏板、水泥纖維板、高分子裝配板等。

集裝箱內部/外部墻面/外部頂部處理：

集裝箱內部：為滿足墻面和天花板的防火、隔熱等性能的極限不小于45min的要求，室內采用厚度不小于50mm的玻璃巖棉夾心板進行裝飾。墻/天花板一般會應用歐松板、石膏板、水泥纖維板、高分子裝配板、鋁合金雕花板、防腐木等進行裝飾；集裝箱外部：墻面一般使用裸露涂鴉，玻璃、鋁板、防腐木、水泥纖維板等幕墻，集裝箱頂部使用卷材防水，外加鋁板、彩鋼板、防腐木露臺等頂部處理。

集裝箱房屋安裝時注意事項：

1. 注意排水給水：集裝箱為整體的鐵藝結構，排水給水的基礎工作做好了，后期才能避免受潮，一般來說，集裝箱房屋安裝的地面地勢應比周圍地勢高，在箱體的周圍還應該開挖排水溝，在夏天雨季時，集裝箱的頂部，應該加蓋一層“人”字型的雨棚以便雨水排出，集裝箱的給水問題主要有2個解決方法，一是接市政給水系統，二是增加水箱。這兩個方法可以配合使用。

2. 注意保溫隔熱：集裝箱房屋最常見的是在工地為工人提供住所，集裝箱本身不具備保溫隔熱功能，冬冷夏熱，在夏天，戶外溫度38°，集裝箱內溫度往往高達42°。所以保溫隔熱層就非常重要，在集裝箱房固定后，還需要加建一層隔音棉及隔熱棉，安裝空調設施。

3. 注意避雷：如果是在高山荒野安裝集裝箱房屋，鐵質的集裝箱房到雷雨天容易成為雷電的目標，所以，避雷針的安裝就不容疏忽了，除了避雷措施，如果集裝箱房有樓梯、陽臺等結構，還應該加焊圍欄。

04.

集裝箱的創意應用案例

花蓮星巴克咖啡店

星巴克在花蓮開了亞洲首家集裝箱咖啡館，并邀請日本著名建筑師隈研吾操刀設計，延續隈研吾一直以來的“負建筑”設計理念，打破傳統建筑的死板，將集裝箱交錯堆疊，遠看仿佛積木塔一般充滿趣味。集裝箱后面的裝飾墻，則用阿美族原住民常用的鮮明色彩不規則拼接，讓純白色的集裝箱看起來不會單調，帶著原住民的熱情和活潑。

Quadrum Hotel

Quadrum Hotel位于格魯吉亞北部滑雪勝地古多里，，因為不想建成后的酒店破壞自然風光，設計師便全部使用集裝箱搭建，并采用了金字塔形狀的造型。看上去就像是當地的梯田一樣，順著山脈層疊在一起，站在陽臺上便可看到高加索山脈的全景。

荒野中的約書亞樹形住宅

這座住宅把集裝箱建筑領向了一個新的高度。房屋的整體以“星爆”的形態呈現，每一個方向的設置最大化了視野的同時也提供了充足的自然光線，而根據不同的區域和用途，空間私密性得到了很好的設計。
 

桂河X2度假村

桂河X2度假村坐落在泰國桂河河畔，建筑設計采用簡潔明快的集裝箱，完美地融入環境中，每個房間都能欣賞到對面獨一無二的田園風光。

集裝箱住宅，美國 / Sebastián Irarrázaval

這是一所集裝箱預制住宅，位于圣地亞哥郊區，業主是藝術收藏家及其的家人。集裝箱預制減少了施工時間以及成本，使用到了5個40 “標準集裝箱，6個20“標準集裝箱，還有一個40 “的標準集裝箱被改造為泳池。

圣保羅集裝箱住宅

這座60平方米的住宅由兩個尺寸為40英尺的集裝箱并置而成，包含客廳、廚房、洗衣房，以及帶有舒適浴室的臥室套間。室內空間以白色為基調，在形成極簡主義氛圍的同時起到了從視覺上擴展空間的作用。光潔無暇的表面能夠掩蓋住集裝箱本身具有的工業紋路，使人難以用目光察覺。

Stow-Away公寓酒店

酒店由5層創新的模塊化體量組建，共有20個房間，每個房間均由30英尺的回收集裝箱構成。每一個“集裝箱"都是一個獨立的結構,設備齊全。內部以高品質石材、彩色或天然色的膠合板為主材，布局簡約，具有節能、堅固、耐用等特點。

奧倫達部落接待展示中心

本案例位于上海崇明奧倫達部落內，是一個集裝箱改造項目，原基地在一片開闊的草地上，四周無房屋遮擋，讓集裝箱顯得孤立，加上內部狹窄空間局促的缺陷，使得該項目有很大的挑戰性。集裝箱由十個盒子錯落組成，看似簡單的盒子要設計出獨特美感的設計訴求，只有大膽突破集裝箱的表象，進而擴展到外圍空間，讓封閉的盒子有個影子即再外擴一個虛擬的盒子，擴大使用面積，功能得到滿足。

土耳其集裝箱公園

該項目起始于大學校園內一座堆放建筑拆毀殘渣基地的發現。通過對12公里以外伊茲密爾港提供的二手集裝箱的再利用，設計團隊可以利用未充分利用的建筑材料來升級改造一個未充分利用的基地。

A’Docks集裝箱社區，法國 / Ionna Vautrin

Drivelines Studios住宅樓，南非 / LOT-EK

這座住宅樓位于南非約翰尼斯堡，建筑由140個升級循環的船用集裝箱組成。這些集裝箱經過精心挑選，不用重新涂裝，即可用于建造。

YOU+ 2.0國際青年社區深圳旗艦店 / 普羅建筑

這是廣東深圳的一個住宅公寓，設計師用集裝箱為公寓打造了一個天臺之家，設計為一個功能多變的公共區域，集裝箱通過細致的串聯和融合，形成豐富的城市綜合體。

疊裝疊，山西太原／眾建筑

疊裝疊是利用集裝箱改造的小型展示空間。通過層疊、交錯、拉伸等動作，簡單的長方體量被組合為多樣靈動的空間。上下層垂直錯落排布，一端構成懸挑，一端形成露臺，產生更豐富的功能分區。兩層交疊之處去除樓板，形成貫通的中庭, 引入自然光。

花樣年 · 家天下臨時展示中心

參考資料：

《關于集裝箱你所不知道的知識，走進互集集裝箱世界》HUJI互集，作者，粉圓

景觀邦，谷德設計網，建筑技藝及網絡；

向以上原作者致謝！

注：本文由新微設計整理發布，

日本建筑大師隈研吾在澳洲的首個建案The Exchange，隈研吾從澳洲綠意盎然的郊區獲得靈感，期望將大自然的能量與建筑融合，以20 公里長的圓弧木材，以鳥巢般的螺旋木墻，形成了一座有機的外墻，為悉尼市中心帶來一股溫暖明亮的力量。

▲設計師期望能創造一種新型態的建筑。 攝影／Martin Mischkulnig 圖片來源／Kengo Kuma & Associates

該項目場地場屬于高樓大廈之間的口袋型空間，被幾何感強烈的城市立面包圍。項目的城市設計策略旨在創建與周邊廣場及城市肌理相和諧的建筑形式，并使建筑與景觀相結合，用天然材料打造有形且舒適的建筑，營造親人尺度的空間氛圍。

▲建筑有六層空間，其中包括悉尼市圖書館、托兒中心、商業空間等。 攝影／Martin Mischkulnig 圖片來源／Kengo Kuma & Associates

內如蠶繭，外如鳥巢

The Exchange 獨樹一幟的外墻，由彎曲木條不規則的排列，外型好似蜂窩，也有人說像是一陣龍卷風。隈研吾團隊則表示，在這個結構之下，內部空間像是蠶繭，而原始的外墻則似鳥巢，在都市叢林中創造出一片綠洲。

▲外墻使用環保永續的accoya 科技木材。 攝影／Martin Mischkulnig 圖片來源／Kengo Kuma & Associates

▲攝影／Martin Mischkulnig 圖片來源／Kengo Kuma & Associates

無方向性更容易親近

該建筑首層是廣場空間的延伸。透明的全玻璃幕墻增強了空間的開放性，使得任何方向都能進入首層。

▲空間的設置促進了人與街道的交互性 攝影／Martin Mischkulnig 圖片來源／Kengo Kuma & Associates

負責 The Exchange 的首席建筑師池口由紀表示，團隊刻意將這棟建筑設計成無方向性的的圓弧外型。建筑歡迎來自四面八方的人們，對鄰近社區和遠道而來的訪客而言，The Exchange 都是方便而容易親近的場所。

▲為廣大群眾提供了社區日常活動的活所。 攝影／Martin Mischkulnig 圖片來源／Kengo Kuma & Associates

▲建筑中層被設置為公共空間。 攝影／Martin Mischkulnig 圖片來源／Kengo Kuma & Associates

▲每個樓層創造出若干舒適而動感的室外平臺，服務于不同使用功能。 攝影／Martin Mischkulnig 圖片來源／Kengo Kuma & Associates

永續的環保 accoya 科技木材 

有機且仿佛自然生長的木柵包圍著建筑錯綜變化的樓板，巧妙移動創造了動感的幾何形式，表現了建筑的活躍性及多樣性。木條過濾了部分自然光線，并為內部空間帶來了柔軟的質感。

▲立面的設計旨在向公眾展示，建筑可以原始且有趣的方式。 攝影／Martin Mischkulnig 圖片來源／Kengo Kuma & Associates

▲漩渦木條搭成的墻延伸入廣場，成了一座提供遮蔭的涼亭。 攝影／Martin Mischkulnig 圖片來源／Kengo Kuma & Associates

▲攝影／Martin Mischkulnig 圖片來源／Kengo Kuma & Associates

外墻使用環保永續的 accoya 科技木材，生長過程消耗少量能源和水資源，使用經永續木材認證的快速生長松木，能保持 50 年不腐壞，也能 100% 自然分解。

▲攝影／Martin Mischkulnig 圖片來源／Kengo Kuma & Associates

▲攝影／Martin Mischkulnig 圖片來源／Kengo Kuma & Associates

楔形外觀、傾斜的綠色屋頂和塊狀的外墻構成了Copenhill的特征。外墻由寬窄不等的鋁磚堆疊而成。鋁磚之間的玻璃窗能為內部空間提供自然采光。清潔機器由高到低排列，從而構成了樓宇的傾斜屋頂及其上占地9000平方米的滑雪場。CopenHill的滑雪坡從建筑物的頂部一直延伸到其底部，參觀者可乘坐吊椅纜車、貨梯或玻璃升降機來到建筑頂部，概覽工廠內部的布置。

非滑雪愛好者也能在這棟建筑里找到樂趣，在綠色屋頂上設有酒吧、健身房、攀巖墻和490米長的遠足步道。屋頂花園由SLA建筑公司設計，希望為城市中的鳥類、蜜蜂和花朵打造一個“充滿活力的綠色口袋”，同時吸收熱量和空氣中的有害顆粒，并減少雨水徑流。

BIG創始人Bjarke Ingels稱：“ CopenHill是世界上最清潔的垃圾發電廠。它可承擔部分城市社會生活的功能，人們攀爬它的立面，在其屋頂徒步，亦或是將斜坡用作滑雪場。項目主張享樂主義范疇內的可持續性，即一個可持續發展的城市不僅應為環境友好型，而且應豐富城市居民的生活。” 如今，人們冀望該項目能助力哥本哈根在2025年成為世界上第一個碳中和城市。