阿諾?拉菲爾?閔奇恩 Arno Rafael Minkkinen
他是一位芬蘭裔美國攝影師、作家和導師，阿諾•拉菲爾•閔奇恩作為一名廣告文案者一直以來對攝影懷抱著深厚的感情。在羅德島設計學院作為一名碩士學生從師于哈里•卡拉漢和阿倫•西斯金德時，“生于內心，印于影像”（他為柯尼卡美能達寫的廣告語）成為他的藝術信條。40年后，他繼續用單一曝光的方法進行自我肖像的拍攝，沒有刻意調校相機或是在暗房里對相片進行更改。至今已發表五部攝影專題：《凍傷》、《水印》、《身軀之地》、《薩迦: 阿諾•拉菲爾•閔奇恩之旅》《作業：芬蘭影像》。這些作品集在世界范圍內出版并被大量展出， 他的作品收藏于紐約現代藝術博物館、喬治•蓬皮杜國家藝術文化中心、波士頓藝術博物館、東京大都會攝影博物館以及世界上多個博物館。閔奇恩于1992年被芬蘭政府授予爵位，擔任馬薩諸塞大學盧維爾分校的藝術教授、赫爾辛基藝術設計大學講師。
阿諾•拉菲爾•閔奇恩，1945出生于芬蘭赫爾辛基，1971年9月2日，在紐約的米勒頓郊區，芬蘭裔美國攝影師阿諾•拉菲爾•閔奇恩開始了人體自拍創作，并從此再未停止過。 他永久地踏入了名為“銀色的荒野”的芬蘭史詩――卡勒瓦拉(The Kalevala)。閔奇恩從l971年開始旅行,遍及美國、歐洲的東西部、日本和北歐國家。在許多歷史名城他拍攝了值得關注的影像，例如巴黎、布拉格和赫爾辛基――他的出生地,文奇恩幾乎是為了他的相機和周圍的自然而拍攝的，甚至是自然的基本元素： 森林、湖泊、河流、山脈、沙漠、峽谷、海洋、冰島。作為總體,這些圖片的產生有令人驚訝的理由――一個男人關于文明與自然世界最初的信奉，還有他自己精神上長期探索和一個孤獨人類靈魂心理的旅程.閔奇恩35年堅持不懈地從事看上去永無休止的“徒步旅行”的視覺工作。
他的作品還有第四個特點，一個人物多樣性的表現形式，在作品中表現出一個模特不可思議的機敏和優美，作為藝術家，一個男人抱著交流的目的來講故事，通過圖片向我們介紹他自己和他的生活,這些復雜的思想、感情和情緒像河流一般流淌在他的藝術中，絕望、悲傷、憤怒、恐懼、孤獨、寂寞和深深的內心世界，讓他們在這里一一展現出來。啟示、怪誕、豐富、趣味、狂歡、迷幻、包容，還有愛。尤其重要的一點是，在這一刻，這個世界上，無限的歡樂已經超越了特權的出現，如果阿諾•拉菲爾•閔奇恩的作品是一次超越，他這不是幼稚和輕佻的想法，是一個成年人應得的，英勇而完美的成功，像黑暗中的光芒，是超越名利之外的非凡成功所帶束的喜悅。
